martes, 26 de octubre de 2010

Historia de la Comunicación, Cronología

Eventos de la Historia de la Comunicación


-1.000.000 aparición del hombre
-100.000 . Lenguaje humano evolucionado
- 15.000 Pinturas rupestres. Altamira. Lascaux. Rocas de Sahara. Africa del Sur.
- 5.000 Escritura ideográfica sumeria
- 3.000 Escritura cuneiforme sumeria
- 2.900 Escritura jeroglífica egipcia
- 2.500 Escritura ideográfica china
- 400 Los griegos adoptan la escritura fonética
- 300 Los egipcios substituyen el papiro por el pergamino
- 200 Los chinos fabrican papel de seda
+ s. I El alfabeto romano se impone en Europa, difundido a través del cristianismo
+ s. VIII Los árabes aprenden la tecnología de la fabricación de papel en Samarcanda
+ s. X Los chinos utilizan tipos de imprenta móviles. Primero de arcilla, luego de madera y finalmente de cobre y bronce.
+ s. XII Los árabes introducen el papel en Europa
+ s.XII y XII Centro imperial del Sacro Imperio Romano Germánico: difusión de los caracteres góticos
+ S. XV Gutemberg perfecciona la imprenta y la difunde en Europa. Biblia Mazarina (1452-1456?)
+ s. XV Se establecen las primeras imprentas en Europa. España, 1471; Bélgica y Suiza, 1472; Hungría, 1473; Inglaterra y Polonia, 1474; Bohemia, 1475
+ 1544 Primera imprenta en América
+ 1609 Primer periódico moderno. Aviso-Relation der Zeitung, editado por Johannes Carolas
+ 1631 Theophraste Renaudot funda el periódico Gazette de France
+ 1665 Denys de Sallo funda el célebre periódico espcializado Journal des Scavans
+ 1695 Abolición de la censura en Iglaterra: se favorece la organización y el progreso técnico en la edición de periódicos
+ 1704 Se publica en Londres The Daily Courant, el primer diario mundial
+ 1794 Primer mensaje transmitido a distancia: "Condé de nuevo en nuestro poder: la guarnición enemiga se ha rendido esta mañana." Claude Chappe había creado un mecanismo capaz de transmitir mensajes articulados según un código convencional. Se colocaba un asta en el techo de un edificio de manera que fuera visible y una combinación de posiciones era asignada a cada letra del alfabeto.
+ 1803 Baskerville produce papel en rollo y la separación manual se reemplaza por la mecánica de Hereford.
+ 1809 Fabricación de plumas estilográficas
+ 1837 Samuel Morse experimenta con el primer telégrafo moderno
+ 1844 Se introduce el alfabeto Morse para mensajes telegráficos
+ 1854 David Huges construye un telégrafo que transforma impulsos eléctricos en letras impresas
+ 1840 Se empieza a fabricar papel con pasta de madera
+ 1880 Aparece el linotipo
+1895 Georges Melies distribuye primitivos filmes en París
+1898 Primeros experimentos de transmisión de impulsos eléctricos sin hilos
+ 1875 Karl Klietsch inventa el fotograbado
+1876 Alexander Granhan Bell solicita la patente para su aparto eléctrico para la transmisión de voz a distancia (teléfono)
+ 1898 Marconi logra unir señales de radio entre la costa inglesa y francesa del canal de la Mancha.
+1920 Primer espectáculo radiofónico en Londres: un concierto vocal e instrumental.
+ 1930 Grandes redes locales de radiodifusión
+ 1950 Difusión de la televisión
+ 1957 La URSS lanza el primer satétilite artificial: el Sputnik. En EEUU se crea la Advanced Research Projects Agency (ARPA),
+1969 creación de ARPANET, red de exclusivo uso militar en EEUU. Años más tarde, las funciones militares se se concentran en MILNET y ARPANET es usada con fines académicos y científicos.
+ 1969 Primera transmisión televisiva desde la Luna
+1970 se crean protocolos usados para la transferencia de información en Internet
+ 1980 Nacen grupos de discusión USENET y el e-mail (correo electrónico)
+ 1991 Consolidación del Internet
+ 1993 Existen 130 sitos web en Internet
+ 1998 Existen 2.200.200 sitos web en Internet
+ 2004 Las sondas Spirit y Opportunity envían fotografías e información científica desde el suelo marciano.

Información extraida del sitio web: www.comunicacion.idoneos.com

sábado, 23 de octubre de 2010

Diseño Gráfico (Simbología del color)

Los Colores y sus significados

A los colores solemos atribuirle un significado. La siguiente información señala el sentido simbólico de los principales colores:

Color: Blanco
Experiencias reales: Alegría
Efectos psicológicos: Alegría, seguridad, higiene, pulcritud.
Simbolismo: Divinidad, vida, inmaterialidad, santidad, inocencia.

Color: Negro
Experiencias reales: Noche, oscuridad, tinieblas.
Efectos psicológicos: Tristeza, angustia, sueño, inconsciencia, miedo, "ver negro".
Simbolismo: Mal, muerte, sentido de misterio o de la nada.

Color: Rojo
Experiencias reales: Fuego, sangre.
Efectos psicológicos: Calor, euforia, dinamismo, fuerza, poder, agresividad.
Simbolismo: Espíritu, caridad, vida, amor, lujo, valentía, violencia, homicidio.


Color: Amarillo
Experiencias reales: Luz, sol, fuego.
Efectos psicológicos: Alegría interior, paz, entusiasmo, calma. Simbolismo: Divinidad, potencia, amor, sabiduría, fe, incorruptibilidad.

Color: Naranja
Experiencias reales: Fuego, ocaso.
Efectos psicológicos: Calor, comunión, amistad, vivacidad, intimidad.
Simbolismo: Gloria, audacia, amor, desconcierto.

Color: Verde
Experiencias reales: Vegetación, Planta, hoja.
Efectos psicológicos: Sentido vital, calma, reposo, juventud, inmadurez, miseria.
Simbolismo: Vida, esperanza, fecundidad, cortesía, ira, envidia.

Color: Azul
Experiencias reales: Cielo, agua.
Efectos psicológicos: Serenidad, claridad, liviano, libertad, paz, tranquilidad.
Simbolismo: Sentido de infinito, divinidad, sinceridad, inteligencia.


Bibliografía de consulta. Libro: "En Medio de la Comunicación" Ed.Don Bosco

Diseño Gráfico (Simbología del color)

Simbología del color en la Publicidad

Rojo. Ningún otro color domina al rojo:él les puede a todos, se adelanta, "salta" sobre el espectador. Se asocia de modo directo con el fuego y la sangre. En líneas generales simboliza una violencia positiva, enérgica. Al igual que el naranja, puede usarse para maquinaria, estufas, cocinas, tónicos...
Naranja. El más cálido de toodos los colores. Tiene cierta fuerza hipnótica, penetra en nosotros con viveza. Cuando contiene poco rojo comunica cierta sensación de placidez. A medida que aumenta en él el rojo, la violencia crece, y puede llegar a producir excitación y cansancio. Más aún que el rojo, el anaranjado se asocia al fuego.
Amarillo. Color cálido, comunica luz y a la vez cierto sosiego. En tonalidad oro simboliza riqueza y alegría, en tonalidad limón antipatía. También se le considera "gafe". En publicidad, adecuado para cosas relacionadas con la luz: lámparas, productos para abrillantar...
Colores Neutros. Contrapesan a los activos, dando descanso a la mirada. Entre ellos, el preferido en publicidad es el gris, sobre el cual armoniza bien cualquier color. El gris muy claro, que casi se confunde con el blanco, permite jugar sobre él a colores muy puros, con menor violencia que sobre blanco absoluto.
Negro. Cualquier color, colocado sobre el negro, aumenta su visibilidad. A su vez, el negro, colocado sobre otro color, se aprovecha de la luminosidad de éste. Simbólicamente se le relaciona, claro, con la muerte.
Blanco. El blanco "engorda", se apropia de parte del terreno de los colores que están sobre o junto a él. Junto a un color cualquiera, toma reflejos del complementario de dicho color: al lado del azul adquiere una leve sugestión anaranjado, verdosa junto al rojo... El blanco se asocia a pureza, limpieza, frío. Simboliza la paz -bandera blanca-, inocencia, etc.

Bibliografía de consulta. Libro de Publicidad Gráfica, Ediciones Parramón.

martes, 21 de septiembre de 2010

Temas para la prueba de Culturas y Estéticas Contemporáneas

TEMAS DE LA EVALUACION:
Definición de Cultura, Subculturas, Contracultura, Identidad Cultural, Procesos de Cambio Cultural y Transmisión de Bienes Culturales, Etnocentrismo y Globalización, La Estética (Postura filosófica), El Arte, El Artista y el Espectador, Lenguajes Artísticos, Artes Plásticas.

BIBLIOGRAFIA DE CONSULTA:
- Libro de "Culturas y Estéticas Contemporáneas" Ed. Puerto de Palos
- Fotocopias dadas en clase.
- Libro de "Cultura y Comunicación"

jueves, 9 de septiembre de 2010

Culturas y Estéticas Contemporáneas

Trabajos prácticos correspondientes al segundo período lectivo:

1. Información sobre el mate, símbolo de identidad cultural.
2. Dibujo sobre el mate, con motivo del Bicentenario de la Nación Argentina.
3. Modelado en papel, cartapesta (mate).
4. Transmisión de Bienes Culturales y Procesos de Cambio Cultural.
  a-Lectura del texto del libro "Culturas y Estéticas Contemporáneas" Editorial, Puerto de Palos.
  b-Realización de las actividades del libro: Relecturas 4, 5 y 6.
  c-Colocación de una imagen como ejemplo de cada tema tratado en las actividades.
5. Análisis de Obra: "Desocupados" (Berni) y "Pan Torturado" (Grupo Escombros).
6. Breve historia sobre un personaje ficticio, un dibujo representando a la misma y el marco histórico en el que se dieron los acontecimientos.
7. Actividades sobre "Arte y Percepción" dadas en un juego de copias.

lunes, 2 de agosto de 2010

Trabajos Prácticos

Breve cuestionario sobre “El Mate”




¿Qué es el mate?

¿Cómo se prepara?

¿De dónde es originaria la Yerba Mate?

¿Cuál es el nombre científico que recibe la Yerba Mate?

¿Qué elementos se utilizan para tomar esta infusión? Descríbelos.

¿Cuál es el lenguaje del mate?

¿Cuáles son los países que utilizan esta bebida actualmente?

¿Por qué se la considera a esta bebida un símbolo de identidad cultural?

¿Qué significa el mate en tu vida cotidiana?

¿Qué otra información consideras importante con respecto a esta bebida?

miércoles, 23 de junio de 2010

Origen y evolución de la escritura

Para lograr un conocimiento teórico - paleográfico más profundo, es necesario estudiar la historia de la escritura, razón por la cual y en forma muy resumida, presentamos la siguiente reseña:

PROTOESCRITURAS PICTOGRÁFICAS: Se considera que el hombre ha comenzado a manifestarse con signos fonéticos hace unos 30.000 años y a comunicarse por medio de la escritura hace 5 o 6.000 años a. C..
Las pinturas más antiguas de las cuales se tenga conocimiento, datan del Paleolítico. Aparentemente no tuvieron por objeto la comunicación, más bien estaban relacionadas con la magia, en la creencia de que el artista al realizar el dibujo de un objeto determinado, podría tener una influencia sobre él o sus acontecimientos. Estas pinturas aparecen en cuevas o cavernas donde era necesario una iluminación artificial. Entre las escrituras pictográficas se consideran: Los guijarros del sur de Francia, que datan de fines del período Paleolítico. Presentan una serie de signos que no tienen una interpretación adecuada hasta el momento.

El uso de las cuerdas anudadas Se trata de un sistema que expresa el pensamiento mediante una sucesión de nudos y rayas, como si se tratase del sistema morse. También fue bastante difundido en algunas regiones geográficas como ser: Norte y Sur de América, en Japón, China, Tibet y algunas zonas de Europa. En su forma más simple los nudos significaban números.Los quipus son formas más elaboradas de las cuerdas con nudos. Las cuerdas eran de diferentes colores. Fue utilizado en el Antiguo Perú (preincaicos e incaicos), en la antigua China, en las islas Rin Kin se utilizan hasta nuestros días, también se conocieron en la parte montañosa de Okinawa, los mayas, los Aztecas, árabes, los publicanos en Palestina, Indígenas de la Isla de Hawai, Indígenas de África Occidental (Yeba) o del África Ecuatorial; pueblos siberianos como voguls, ostiaks, tunghes, yayuyss, estos últimos utilizaron este sistema hasta la década el 40 aproximadamente; algunas tribus de amazonas y de América Central. Lamentablemente su interpretación no ha podido efectuarse, no obstante esfuerzos que se han llevado a cabo para lograrlo. Nuestra imposibilidad de leer la escritura incaica con quipus, no nos permite saber si dicha escritura era fonética, mnemótica o simbólica. (18)
Los almanaques Clog fueron usados por los ingleses en la Edad Media hasta fines del S. XVII. Eran bloques de maderas cuadrados con relieves de figuras aleográficas o representativas que indicaban los días del año. También se usaron signos especiales para los días santos.
Estos métodos eran sumamente convencionales, se necesita un intérprete para poder leer. Una vez perdida la clave, se hace casi imposible el interpretarlos.
No ocurre lo mismo con la escritura pictográfica directa, puesto que el desciframiento es más fácil de lograr. Inclusive los elementos con que se cuenta son naturales y han sido utilizados desde los tiempos más antiguos.

PICTOGRAMA: Es un signo cuya significación es el objeto que se quiere representar. Para que haya surgido la escritura pictográfica ha sido necesario un análisis que se sustente en un proceso.

Primero se ha efectuado una reunión de objetos sobre el tema que se ha querido transmitir, luego se han efectuado los signos, que significaban lo que representaban, es decir, los signos eran palabras concretas, no se utilizaban palabras con significado abstracto. En lo que hace a los pictogramas mismos, el establecimiento del acuerdo era también bastante simple, porque solo se necesitaba descubrir un diseño que fuera al mismo tiempo distintivo y revelador"(19)
Al evolucionar estos pictogramas, se transforman en ideogramas. Los ideogramas son evoluciones de los pictogramas. Son signos que representan ideas, son abstracciones que pueden rebelarnos algunos de los conocimientos o pensamientos del hombre de ésa época.

ESCRITURA FONÉTICA: es la que ya no representa la totalidad de la palabra, sino la sílaba inicial y si es polisilábica, representa una parte de la palabra.
Es de hacer notar que para la escritura pictográfica e ideográfica, no es necesario conocer el sistema lingüístico ni el idioma.
Como una particularidad podemos mencionar los fonogramas que usaron los Aztecas. Presentaban aspectos de valor fonético, de tal manera que asociando las palabras en su etapa pictográfica, permitían concebir palabras de distintas significación.

ESCRITURA SILÁBICA: Todo grupo fonético es susceptible de dividirse en unidades o sonidos, son los elementos más pequeños que pueden aislarse y pronunciarse, estas unidades o sonidos son las sílabas. Hemos observado que los fonogramas se constituyen en sílabas. Lo cual nos indica una serie de problemas que se presentaban para escribir, primero por la cantidad de dibujos que se requerían para cada palabra, luego por el espacio y tiempo empleado, sin contar que era necesario hacer una distinción de cuando empezaba una palabra y cuando terminaba; no obstante, la escritura silábica representaba su progreso con relación a las anteriores.

ESCRITURA CUNEIFORME: Se supone que es una de las escrituras más antiguas. Algunas investigaciones nos indican que se utilizó unos 1.000 años antes que la pictográfica china, unos 500 años antes que los jeroglíficos egipcios, 5000 años antes de la cretence, 1.000 años antes que la precolombina, 1.000 años antes que la escritura india. En un determinado momento fue una escritura universal. Aparentemente fue inventada en el Sur de la Mesopotamia, en la región de la antigua Uruk; allí se han encontrado tablillas con grabados cuneiformes que han de leerse de derecha a izquierda.
Fue la representación práctica de las lenguas Sumeria y Acadia, se extendió a los asirios y babilonios y fue la base de diversas culturas. Su desciframiento fue bastante dificultoso y sigue siéndolo. Los paleógrafos la denominan como "escritura de los pájaros sobre la arena húmeda". Aproximadamente en el año 7 a. C. decayó su uso y desapareció rápidamente

ESCRITURA JEROGLÍFICA: Es una escritura que no representa a la palabra ni fonética ni alfabéticamente, sino mediante figuras o símbolos. Fue usada especialmente por los egipcios y los mayas. Los egipcios la utilizaban unos 3500 años a.C.. Se utilizó generalmente para los monumentos. Emplea pictogramas, en los que podemos contar hasta unas 70 variedades de pájaros. Posteriormente la utilizan los sacerdotes hasta convertirla en una escritura hermética o hierática. Al pueblo se le enseñaba la escritura demótica, que es la misma jeroglífica pero simplificada. Se utilizaron diversas materias escriptorias hasta que finalmente se universalizó el papiro, se escribe de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
Hay distintas teorías sobre el origen del alfabeto. Una de ellas le atribuye un origen egipcio. Los hebreos han estado muchos años cautivos en Egipto y ahí aprendieron la escritura demótica. En excavaciones realizadas en el Sinaí se encontraron las escrituras alfabéticas primitivas. El alfabeto semita se presenta en dos formas, el más antiguo pertenece al de los semitas del norte, incluyendo el fenicio, el arameo, el hebreo y el moabita, la más antigua inscripción pertenece a Biblos, lugar de exportación del papiro fenicio.
El alfabeto semita contenía 22 signos de valor consonántico. Dentro de estos signos tenían cuatro letras que representaban sonidos de vocales débiles conocidas como matres lectionis, son el "aleph" y "he" "yod" y "wau", llegaron a utilizarse las vocales a, e, i, u, respectivamente.
Las letras fueron adoptadas por los pueblos de la Mesopatamia. El valor fonético de cada letra es el sonido inicial que le da el nombre de la letra.
Los griegos toman ese nombre y le dan el mismo orden de los hebreos. La dirección fue de derecha a izquierda, sistema que también adoptaron los griegos; los nombres de las letras en griego, son muy parecidos al semita. Los griegos necesitaron agregarle vocales. El pueblo griego estaba dividido en orientales y occidentales. Los orientales agregaron siete vocales al alfabeto, los occidentales solamente cinco. Estos últimos son los que transmiten el alfabeto a los etruscos y estos a los latinos.

ESCRITURA LATINA: Los romanos adoptaron el alfabeto etrusco, dado que recibieron una enorme influencia de este grupo étnico.
La escritura romana puede dividirse en dos grandes grupos. La escritura romana epigráfica, que es aquella que se realizaba sobre materia dura -piedra- y la escritura romana Paleográfica que se utilizaba como libraria y documental.
A partir del desarrollo de la escritura durante el Imperio Romano, la Paleografía toma cuerpo de estudio. En las escrituras Paleográficas se consideran cinco períodos de evolución.

18) Ottolenghi, Aldo. Civilizaciones Americanas Prehistóricas. Ed. Hachette. Buenos Aires. 1980.

(19) Moorhouse, A.C. Op. Cit. P. 27.

(20) Moorhouse, A. C. op.cit.

(21) Moorhouse, A. C..Op. Cit. p. 115.

(22) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 81.

(23) Moorhouse, A.C.. Op Cit. p. 60

(24) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 105

Un Enlace de Interés Sobre El Alfabeto

Para lograr un conocimiento teórico - paleográfico más profundo, es necesario estudiar la historia de la escritura, razón por la cual y en forma muy resumida, presentamos la siguiente reseña:

PROTOESCRITURAS PICTOGRÁFICAS: Se considera que el hombre ha comenzado a manifestarse con signos fonéticos hace unos 30.000 años y a comunicarse por medio de la escritura hace 5 o 6.000 años a. C..
Las pinturas más antiguas de las cuales se tenga conocimiento, datan del Paleolítico. Aparentemente no tuvieron por objeto la comunicación, más bien estaban relacionadas con la magia, en la creencia de que el artista al realizar el dibujo de un objeto determinado, podría tener una influencia sobre él o sus acontecimientos. Estas pinturas aparecen en cuevas o cavernas donde era necesario una iluminación artificial. Entre las escrituras pictográficas se consideran:
Los guijarros del sur de Francia, que datan de fines del período Paleolítico. Presentan una serie de signos que no tienen una interpretación adecuada hasta el momento.
El uso de las cuerdas anudadas Se trata de un sistema que expresa el pensamiento mediante una sucesión de nudos y rayas, como si se tratase del sistema morse. También fue bastante difundido en algunas regiones geográficas como ser: Norte y Sur de América, en Japón, China, Tibet y algunas zonas de Europa. En su forma más simple los nudos significaban números.
Los quipus son formas más elaboradas de las cuerdas con nudos. Las cuerdas eran de diferentes colores. Fue utilizado en el Antiguo Perú (preincaicos e incaicos), en la antigua China, en las islas Rin Kin se utilizan hasta nuestros días, también se conocieron en la parte montañosa de Okinawa, los mayas, los Aztecas, árabes, los publicanos en Palestina, Indígenas de la Isla de Hawai, Indígenas de África Occidental (Yeba) o del África Ecuatorial; pueblos siberianos como voguls, ostiaks, tunghes, yayuyss, estos últimos utilizaron este sistema hasta la década el 40 aproximadamente; algunas tribus de amazonas y de América Central. Lamentablemente su interpretación no ha podido efectuarse, no obstante esfuerzos que se han llevado a cabo para lograrlo. Nuestra imposibilidad de leer la escritura incaica con quipus, no nos permite saber si dicha escritura era fonética, mnemótica o simbólica. (18)
Los almanaques Clog fueron usados por los ingleses en la Edad Media hasta fines del S. XVII. Eran bloques de maderas cuadrados con relieves de figuras aleográficas o representativas que indicaban los días del año. También se usaron signos especiales para los días santos.
Estos métodos eran sumamente convencionales, se necesita un intérprete para poder leer. Una vez perdida la clave, se hace casi imposible el interpretarlos.
No ocurre lo mismo con la escritura pictográfica directa, puesto que el desciframiento es más fácil de lograr. Inclusive los elementos con que se cuenta son naturales y han sido utilizados desde los tiempos más antiguos.

PICTOGRAMA: Es un signo cuya significación es el objeto que se quiere representar. Para que haya surgido la escritura pictográfica ha sido necesario un análisis que se sustente en un proceso.
Primero se ha efectuado una reunión de objetos sobre el tema que se ha querido transmitir, luego se han efectuado los signos, que significaban lo que representaban, es decir, los signos eran palabras concretas, no se utilizaban palabras con significado abstracto. En lo que hace a los pictogramas mismos, el establecimiento del acuerdo era también bastante simple, porque solo se necesitaba descubrir un diseño que fuera al mismo tiempo distintivo y revelador"(19)
Al evolucionar estos pictogramas, se transforman en ideogramas. Los ideogramas son evoluciones de los pictogramas. Son signos que representan ideas, son abstracciones que pueden rebelarnos algunos de los conocimientos o pensamientos del hombre de ésa época.

ESCRITURA FONÉTICA: es la que ya no representa la totalidad de la palabra, sino la sílaba inicial y si es polisilábica, representa una parte de la palabra.
Es de hacer notar que para la escritura pictográfica e ideográfica, no es necesario conocer el sistema lingüístico ni el idioma.
Como una particularidad podemos mencionar los fonogramas que usaron los Aztecas. Presentaban aspectos de valor fonético, de tal manera que asociando las palabras en su etapa pictográfica, permitían concebir palabras de distintas significación.

ESCRITURA SILÁBICA: Todo grupo fonético es susceptible de dividirse en unidades o sonidos, son los elementos más pequeños que pueden aislarse y pronunciarse, estas unidades o sonidos son las sílabas. Hemos observado que los fonogramas se constituyen en sílabas. Lo cual nos indica una serie de problemas que se presentaban para escribir, primero por la cantidad de dibujos que se requerían para cada palabra, luego por el espacio y tiempo empleado, sin contar que era necesario hacer una distinción de cuando empezaba una palabra y cuando terminaba; no obstante, la escritura silábica representaba su progreso con relación a las anteriores.

ESCRITURA CUNEIFORME: Se supone que es una de las escrituras más antiguas. Algunas investigaciones nos indican que se utilizó unos 1.000 años antes que la pictográfica china, unos 500 años antes que los jeroglíficos egipcios, 5000 años antes de la cretence, 1.000 años antes que la precolombina, 1.000 años antes que la escritura india. En un determinado momento fue una escritura universal. Aparentemente fue inventada en el Sur de la Mesopotamia, en la región de la antigua Uruk; allí se han encontrado tablillas con grabados cuneiformes que han de leerse de derecha a izquierda.
Fue la representación práctica de las lenguas Sumeria y Acadia, se extendió a los asirios y babilonios y fue la base de diversas culturas. Su desciframiento fue bastante dificultoso y sigue siéndolo. Los paleógrafos la denominan como "escritura de los pájaros sobre la arena húmeda". Aproximadamente en el año 7 a. C. decayó su uso y desapareció rápidamente

ESCRITURA JEROGLÍFICA: Es una escritura que no representa a la palabra ni fonética ni alfabéticamente, sino mediante figuras o símbolos. Fue usada especialmente por los egipcios y los mayas. Los egipcios la utilizaban unos 3500 años a.C.. Se utilizó generalmente para los monumentos. Emplea pictogramas, en los que podemos contar hasta unas 70 variedades de pájaros. Posteriormente la utilizan los sacerdotes hasta convertirla en una escritura hermética o hierática. Al pueblo se le enseñaba la escritura demótica, que es la misma jeroglífica pero simplificada. Se utilizaron diversas materias escriptorias hasta que finalmente se universalizó el papiro, se escribe de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
Hay distintas teorías sobre el origen del alfabeto. Una de ellas le atribuye un origen egipcio. Los hebreos han estado muchos años cautivos en Egipto y ahí aprendieron la escritura demótica. En excavaciones realizadas en el Sinaí se encontraron las escrituras alfabéticas primitivas. El alfabeto semita se presenta en dos formas, el más antiguo pertenece al de los semitas del norte, incluyendo el fenicio, el arameo, el hebreo y el moabita, la más antigua inscripción pertenece a Biblos, lugar de exportación del papiro fenicio.
El alfabeto semita contenía 22 signos de valor consonántico. Dentro de estos signos tenían cuatro letras que representaban sonidos de vocales débiles conocidas como matres lectionis, son el "aleph" y "he" "yod" y "wau", llegaron a utilizarse las vocales a, e, i, u, respectivamente.
Las letras fueron adoptadas por los pueblos de la Mesopatamia. El valor fonético de cada letra es el sonido inicial que le da el nombre de la letra.
Los griegos toman ese nombre y le dan el mismo orden de los hebreos. La dirección fue de derecha a izquierda, sistema que también adoptaron los griegos; los nombres de las letras en griego, son muy parecidos al semita. Los griegos necesitaron agregarle vocales. El pueblo griego estaba dividido en orientales y occidentales. Los orientales agregaron siete vocales al alfabeto, los occidentales solamente cinco. Estos últimos son los que transmiten el alfabeto a los etruscos y estos a los latinos.

ESCRITURA LATINA: Los romanos adoptaron el alfabeto etrusco, dado que recibieron una enorme influencia de este grupo étnico.
La escritura romana puede dividirse en dos grandes grupos. La escritura romana epigráfica, que es aquella que se realizaba sobre materia dura -piedra- y la escritura romana Paleográfica que se utilizaba como libraria y documental.
A partir del desarrollo de la escritura durante el Imperio Romano, la Paleografía toma cuerpo de estudio. En las escrituras Paleográficas se consideran cinco períodos de evolución.

18) Ottolenghi, Aldo. Civilizaciones Americanas Prehistóricas. Ed. Hachette. Buenos Aires. 1980.

(19) Moorhouse, A.C. Op. Cit. P. 27.

(20) Moorhouse, A. C. op.cit.

(21) Moorhouse, A. C..Op. Cit. p. 115.

(22) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 81.

(23) Moorhouse, A.C.. Op Cit. p. 60

(24) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 105

Un Enlace de Interés Sobre El Alfabeto

El esquema básico de la comunicación

Elementos que componen el esquema:

EMISOR: se llama emisor a la persona o las personas que CODIFICAN un mensaje.
RECEPTOR: se llama receptor a quienes pueden DECODIFICAR o interpretar el mensaje. Es decir aquella persona que conoce el código y puede comprender lo que el emisor quiso transmitir.

La acción de CODIFICAR consiste en elaborar un discurso a partir de las reglas de un código. Por ejemplo el idioma CASTELLANO.
DECODIFICAR es interpretar un mensaje que ha sido elaborado o codificado por otra persona.

REFERENTE: aquello de lo cual se está hablando. Si no hay "algo" para decir, la comunicación no tiene sentido.
El REFERENTE o TEMA esta determinado por el CONTEXTO en el que se da la situación de comunicación.

El tema o referente es un componente de los géneros discursivos o los discursos que se imponen en cada actividad social que realizamos. Ej.Un documental tendrá mayor concentración en un solo tema que un programa de interés general.

El referente o tema parecería definir una situación de comunicación. Siempre hablamos "acerca de" algo. Sin no existiera "algo" para ser dicho, escrito, actuado o callado, ninguna acción de comunicación tendría sentido.

Más allá de aquello que se dice, importa a veces mucho más el modo o forma con los que se habla. Y esto está relacionado con el CONTEXTO o ámbito.
El contexto, incluso, puede cambiar el sentido de las palabras. Ej. Engordar 2 kilos se refiere siempre a aumentar de peso corporal, que un bebé engorde esos kilos le es saludable mas no lo es para una persona que desea verse delgada.

El CODIGO, o la convención social  que une a los actores de la comunicación.
Ej. Suponiendo que una persona le pregunta a otra cómo llegar a un determinado lugar, pero esta otra no habla el mismo idioma, probablemente le responderá con gestos que la persona pudiese comprender.

Otro componente del esquema de la comunicación es el CANAL, soporte físico o frecuencia por la que se transmite el mensaje.
Un canal es natural cuando utiliza únicamente posibilidades corporales sin la incorporación de otros elementos: la voz humana, risas y llanto, los golpes de manos, gestos, ademanes, movimientos, patadas y otros sonidos emitidos intencionalmente con el cuerpo.
Otros canales son artificiales como las  herramientas (lápiz y papel; tiza y pizarrón; aerosol o pinceles; campana, timbre o cualquier otro elemento para emitir señales; instrumentos musicales, etc) y arterfactos tecnológicos (teléfono, radio, cámara fotográfica o video, un reproductor de sonido electrónico, la red de computadoras, el correo electrónico, el cine, etc).
Se llama canal artificial a cualquier herramienta y artefacto que sirva para extender las posibilidades corporales en el momento de emitir un mensaje.
El CANAL permite establecer un contacto entre emisor y receptor. Pero puede darse una situación el la cual el CANAL esté habilitado para la transmisión y, sin embargo, el CONTACTO no se realice

Hay CONTACTO cuando la recepción del mensaje se produce y se conecta con la emisión enviada.

Todo este esquema parece dar una explicación cerrada y clara a la comunicación humana. Algunos teóricos se han basado en él durante años y, cada vez que la recepción real no podía producirse, el problema se depositaba en el RUIDO o las interferencias externas a los participantes de cada situación.

De no existir ruidos, se produciría lo que algunos llaman FEEDBACK o RETROALIMENTACIÓN, es decir, la respuesta de la interpretación del receptor.

Fuente consultada: "TEORIA DE LA COMUNICACIÓN" Gabriela R. Cicalese EDITORIAL STELLA

martes, 25 de mayo de 2010

Bibliografía consultada (Archivos del Blog)

Los documentos de los archivos del Blog son conformados con el siguiente material bibliográfico:

- Cultura y Comunicación (Ed.Maipué)
- Culturas y Estéticas Contemporáneas (Ed.Macchi)
- Culturas y Estéticas Contemporáneas (Ed.Puerto de Palos)
- Comunicación (Ed.Santillana)
- Haga Ud.mismo su Diseño Gráfico (Ed.Blumme)
- Historia de las Comunicaciones (Ed.Salvat)
- Sitios de Internet (Google-Yahoo-Bing)

martes, 11 de mayo de 2010

Kandinsky, biografía

Kandinsky, Vasili, pintor ruso (Moscú, 1866-Neuilly-sur-Seine, París, 1944), considerado como el iniciador del arte abstracto en Wuropa. Tras haber cursado en Moscú estudios de derecho y de economía política, en 1896 se trasladó a Munich para estudiar pintura. Su primer paso hacia lo abstracto, entendido por K. como una composición musical de formas, a las que se ha sustraído toda intención de representar objetivamente cosas o personas, puede apreciarse en el Paisaje con torre, de 1907. En esta actitud de K. se observa la fuerte influencia del movimiento liberty y del Art Nouveau, cuyos postulados llevó a sus últimas consecuencias. En 1909, junto con Alexej von Jawlenskj, K. fundó la "Nueva asociación de los artistas de Munich" y, al año siguiente, redactó Über das Geistige in der Kunst (Sobre lo espiritual en el arte), publicado en Munich en 1912, que constituye un documento fundamental para la interpretación de su pintura. Este mismo año K. fundó con Klee, Marc y otros el movimiento del "Caballero azul", cuyas manifestaciones formales tenían todavía carácter expresionista. De 1913 es su poema Klänge. Al estallar la primera Guerra Mundial, K. se refugió en Suiza, para volver a continuación a Rusia, donde, tras la victoria de la Revolución, entró a formar parte del "Comisariado para la cultura popular", fundando en 1921 la "Academia de Artes y Ciencias". Habiendo regresado a Alemania a fines de 1921, fue profesor en la Bauhaus de Weimar (1922-1925) y después en Dessau (1925-1931). En 1924 fundó con Lyonel Feininger, Alexej von Jawlenskj y Paul Klee el grupo "Die Blaue Vier" (Los cuatro azules). Trasladado en 1925 a Dessau, al año siguiente publicó Punkt und Linie zu Fläche (Punto y línea sobre el plano), escrito en Weimar. De 1928 sonlos decorados y trajes para los Cuadros de una exposición, de Mussorgsky. En 1937, cuando vivía en París, le confiscaron en Alemania 56 obras, calificadas por lo nazis de "arte degenerado". Entre las composiciones del último período deben recordarse: Acuerdo recíproco (1942), División-unidad (1943), Siete (1943), Círculo y cuadrado (1943) y Riesgo moderado (1944).

miércoles, 5 de mayo de 2010

La ciencia reproduce primer instante del universo, artículo periodístico en la web

La ciencia reproduce primer instante del universo y entra en una nueva era


2 horas, 4 minutos

GINEBRA (AFP) - Científicos a cargo del mayor colisionador atómico del mundo consiguieron este martes desencadenar choques de partículas generadores de una energía récord, para recrear condiciones similares a las que siguieron al estallido del Big Bang del que surgió el universo.

"Esto es física en acción, el inicio de una nueva era, con colisiones de 7 TeV (teraelectronvoltios)", dijo Paola Catapano, científica y portavoz del Centro Europeo de Investigación Nuclear (CERN) de Ginebra, al dar parte del experimento.

"Es un momento fantástico para la ciencia", señaló el director general del CERN, Rolf Heuer, en una videoconferencia desde Japón, apenas conteniendo su emoción.

Los vítores irrumpieron en las salas de control cuando los detectores del Gran Colisionador de Hadrones (LHC) marcaron el choque de unas billones de partículas subatómicas a una velocidad inédita, en un tercer intento que resultó exitoso.

"Estamos una milmillonésima de segundo después del Big Bang", dijo a la AFP el portavoz del CERN, James Gillies.

"Es realmente un momento muy emotivo", afirmó Steve Myers, director de aceleradores y tecnología del CERN.

"Con certeza estaremos repitiendo la hazaña varias veces en la semana que viene y durante el año", añadió el científico, quien había comparado el experimento con el lanzamiento de dos agujas desde lados diferentes del Atlántico, esperando que chocaran.

La nueva etapa, llamada "Primera Física", supone el comienzo de una serie de millones de choques similares durante un periodo de 18 a 24 meses.

El LHC, que se encuentra en un túnel de 27 kilómetros de largo instalado en la frontera entre Francia y Suiza, se detuvo pocos días tras su inauguración en 2008 y estuvo 14 meses en reparaciones.

Sin embargo, tras su relanzamiento en noviembre de 2009 el colisionador -que costó unos 3.900 millones de euros (5.250 millones de dólares)- realizó varias hazañas sin precedentes.

Un mes más tarde había alcanzado ya una potencia jamás vista de aceleración de haces de protones, de 2,36 TeV, permitiendo el choque de más de un millón de partículas. Ahora, tras alcanzar los 7 TeV, superó en tres veces y media la potencia máxima de su competidor, el Fermilab de Chicago (Estados Unidos).

Científicos de todo el mundo procesarán y analizarán los datos en una gigantesca red de ordenadores, buscando evidencias de un eslabón perdido conocido en la teoría como el bosón de Higgs, comúnmente llamado la "partícula de Dios".

"En este tipo de física, lo importante de observar nuevos fenómenos es recoger estadísticas", indicó la científica Despiona Hatzifotiadu. "Nos dará una idea de cómo fuimos creados en un comienzo".

El experimento podría también esclarecer la "materia oscura" y la "energía oscura", materia invisible que podría explicar un 96% del cosmos.
Aun así, el LHC actualmente funciona sin desplegar todo su potencial, pues está diseñado para producir choques a una velocidad de 14 TeV, o un 99,99% de la velocidad de la luz, que podría alcanzar en 2012.

La investigación para observar y entender las misteriosas fuerzas del universo ha inspirado películas de Hollywood, como "Ángeles y Demonios".

La aventura también ha encontrado muchos escépticos, sobre todo en Estados Unidos y Alemania, que señalan que el CERN está interfiriendo con fuerzas que podrían llevar al mundo a ser absorbido por un agujero negro o generar partículas teóricamente destructivas conocidas como "strangelets".

SUBCULTURAS

Se trata de grupos sociales que se van formando en base a sus diferencias étnicas, religiosas, profesionales e ideológicas. Cada una de esas subculturas crea sus propias normas, que no siempre responden a la cultura principal. Generalmente estos grupos humanos se solidarizan y apoyan mutuamente y existe entre sus integrantes la adopción de un estilo propio que se refleja en una forma de vestir o en la utilización de símbolos determinados.

Una subcultura se genera dentro de una cultura más amplia, que se diferencia de la misma por diversos rasgos, costumbres o intereses, pero que en definitiva, es una parte integrante del conjunto. Existen subculturas de inmigrantes que se mantienen conectados en barrios o regiones, indígenas tribales, indígenas modernos, campesinos, proletariado urbano, culturas juveniles, etc.
La mayor parte de los países de la actualidad, según Maggrasi, son pluriétnicos y pluriculturales.
Se dice también que las corporaciones, las sectas, y muchos otros grupos o segmentos de la sociedad, con diferentes y numerosos componentes de la cultura simbólica, son observados y estudiados como Subculturas. El interaccionismo simbólico es fundamental en una subcultura. La pertenencia a la misma se señalará mediante un distintivo o estilo. Con frecuencia, dicho simbolismo, se asocia a la ropa, la música, y a las costumbres de sus miembros.
Si la subultura se caracteriza por una oposición sistemática a la cultura dominante, entonces puede ser descrita como una contracultura.

Acontecimientos Históricos Contemporáneos

ACONTECIMIENTOS HISTORICOS MAS IMPORTANTES


SIGLO XVIII

1712 Avances tecnológicos que mejoran el rendimiento de la máquina a vapor.

1733 Kay presenta la lanzadera móvil, lo que da un gran impulso a la industria textil.

1747 Franklin realiza estudios sobre la electricidad y crea el pararrayos.

1776 Declaración de la independencia de los EE.UU. Creación del virreinato del Río de la Plata.

En Inglaterra, la Revolución Industrial produjo profundos cambios en la economía y en la sociedad.

1779 Industria textil: se crea la hiladora mecánica intermitente. Inglaterra: atentado contra las máquinas. Se promulgan leyes contra las asociaciones obreras.

1780 Gran impulso de la Revolución Industrial en Inglaterra.

1789 Revolución Francesa.

SIGLO XIX

1804 Francia: Napoleón se autoproclama emperador, y comienzan las guerras napoleónicas.

1806/07 Invasiones inglesas en el Río de la Plata.

1807 En Inglaterra se construye la primera locomotora.

1813 Bolívar lucha por la Independencia de Venezuela.

1815 Los días "cien días" de Napoleón. Waterloo: derrota definitiva de Napoleón.

1816 Declaración de la Independencia de las Provincias Unidas del Río de la Plata.

1821 Muere Napoleón.

1830 Renuncia y muerte de Bolívar. Los EE.UU. inauguran su primer ferrocarril.

1838 Uso de Barcos a Vapor para cruzar el Atlántico.

1850 Segunda Revolución Industrial.

1858 Se crea el cable telegráfico transatlántico.

1859 Darwin publica El origen de las especies.

1864 Reconocimiento del derecho a huelga en Francia.

Invención del automóvil a nafta.

1865/70 Abolición de la esclavitud en los EE.UU. Asesinato al presidente Lincoln. Guerra de la triple alianza (Argentina, Brasil y Uruguay) contra Paraguay. Julio Verne publica "De la tierra a la Luna". Se inicia la guerra de los Diez Años por la Independencia de Cuba (Fracasa).

Se inventa la turbina hidráulica para generar electricidad.

1877 Se inventan el fonógrafo y el micrófono (Edison). Muertes por hambruna en India y China.

1881 Tratado de límites entre la Argentina y Chile.

1882 Alemania, Austria e Italia conforman la Triple Alianza.

1884 Se promulga el sugragio universal en Inglaterra.

1886 Descubrimiento de las ondas electromagnéticas. (Hertz)

1887 Se crea la Unión Industrial Argentina.

1888 Abolición de la esclavitud en Brasil.

SIGLO XX

1903 Ford crea la fábrica de automóviles. Comienza la era de la aviación.

1912 Se sanciona la ley Saenz Peña en la Argetina, que establece el sufragio universal, secreto y obligatorio.

1914 Estalla la Primera Guerra Mundial.

1916 Hipólito Yrigoyen llega a la presidencia por medio del voto popular.

1917 Revolución rusa. Abdica el zar y se establece un primer gobierno moderado a cargo de Kerenski, quien es derrocado por Lenin. Los EE.UU. ingresan a la primera guerra mundial.

1918 Termina la Primera Guerra Mundial.

1928 Se proyecta la primera película sonora.

1929 Caída de la bolsa de Wall Street en los EE.UU. Acuerdo de Letrán: nace el Estado Vaticano.

Invención de la televisión.

1930 Crisis económica mundial. Primer golpe militar en la Argentina: es derrocado el presidente Yrigoyen.

1933 Hitler es designado canciller en Alemania. Formación del Tercer Reich. Alemania se retira de la Sociedad de las Naciones.

1936 Se inicia la Guerra Civil Española. Alianza de Mussolini y Hitler.

1937 Bombardeo del pueblo de Guernica en España.

1939 Hitler invade Polonia y comienza la Segunda Guerra Mundial. Las tropas de Franco ingresan en Madrid y termina la Guerra Civil Española.

1940 Expansión Nazi en Europa.

1941 Invasión alemana a la URSS. Ataque japonés a la base norteamericana de Pearl Harbor. Los Estados Unidos ingresan a la guerra.

1945 Los EE.UU. arrojan las bombas atómicas en Hiroshima y Nagasaki (Japón). Rendición de Japón.

1947 Plan Marshall: crédito norteamericano para la reconstrucción de Europa. Comienzos de la Guerra Fría.

1948 Asesinato de Gandhi. Redacción de la Declaración de los Derechos Humanos.

1949 Se constituyen la OTAN (Organización del Tratado del Atlántico Norte).

1956 La URSS lanza el primer satélite artificial: el Sputnik.

1959 Revolución cubana.

1960 Bloqueo norteamericano contra Cuba.

1961 Kennedy preside los EE.UU. Se construye el Muro de Berlín.

1963 Asesinan a Kennedy.

1964 Comienza la guerra de Vietnam.

1966 Golpe militar en Argentina, Onganía derroca a Illía.

1969 Llegada del hombre a la Luna.

1973 Las tropas estadounidenses abandonan Vietnam derrotadas.

Pinochet da un golpe de estado en Chile.

1974 Muerte de Perón en Argentina.

1975 Muere Franco en España. Se inicia la transición democrática.

1976 Golpe militar en la Argentina. Se instaura la dictadura de Videla, Agosti y Massera.

1982 Guerra de Malvinas.

1985 Gorbachov asume en la URSS.

1986 Accidente nuclear en Chernobyl.

1989 Cae el muro de Berlín.

Bush y Gorbachov anuncian el fin de la Guerra Fría.

Menem es elegido presidente en la Argentina.

1990 Se unifican las dos Alemanias.

1993 Se crea la Unión Europea.

1997 Muerte de la Madre Teresa de Calcuta.

1999 Acuerdo diplomático con Gran Bretaña para que los argentinos puedan visitar Malvinas.

Fernando De La Rúa asume la presidencia de la Argentina.

2000 Se televisa para todo el mundo el cambio de milenio. Recrudecimiento del conflicto árabe israelí.

Breve historia del Diseño Gráfico

Breve historia del Diseño Gráfico

Para la mayoría de las personas, el término Diseño Gráfico, evoca imágenes que funcionan como anuncios seductores, a todo color, que comunican distintos mensajes. Pero no solamente se relacionan con este tipo de informaciones, también forman parte de este arte publicitario las cosas tan cotidianas como impresos de declaraciones de la renta, recibos telefónicos, libros, sellos, murales, periódicos, billetes de avión y de banco, tarjetas de felicitaciones, papeles de cartas y cualquier cosa que esté impresa. Lo que el diseñador tiene que lograr es que su mensaje sea claro y eficaz.

Podría definirse al diseño gráfico como la transformación de ideas y conceptos en una forma de orden estructural y visual que tiene la función de comunicar algo. Es, además, el arte de hacer libros, revistas, folletos, anuncios, envases, entre otros elementos.

El término diseñador gráfico, fue acuñado por el norteamericano William Addison Dwiggins; el mismo fue utilizado a partir del año 1922 aunque antiguamente se encuentran diferentes ejemplos de diseños en culturas tales como los fenicios que idearon el alfabeto para representar gráficamente el lenguaje hablado. A medida que se extendía el uso de la palabra escrita aumentó la necesidad de organizar correctamente el material creado lo que dio surgimiento al diseño tal cual hoy lo conocemos aunque menos elaborado.

Los primitivos sistemas de escritura en columnas o filas revelan el empleo de una cuadrícula elemental para organizar la página y facilitar la comunicación.

La invención de la imprenta mecánica en el siglo quince supuso un cambio radical ya que antes de su invención un libro costaba tanto como media hectárea de tierra, de esta manera la imprenta mecánica supuso la disponibilidad de libros y folletos en grandes cantidades.

La aparición de la litografía y la revolución industrial durante el siglo XIX dieron el punto de partida al diseño moderno.

En 1890, el artista y escritor socialista William Morris, fundó la Kelmscott Press, una imprenta dedicada a la impresión de libros bellos y bien terminados. Morris creó diseños naturalistas basado en la ornamentación medieval y en las formas vegetales. Aubrey Beardsley, contemporáneo de Morris, sintetizó las ideas de la Kelmscott Press y las combinó con el estilo de las estampas xilográficas japonesas, trabajando para ello en blanco y negro, para afianzar el contraste entre lo natural y lo geométrico. Este último dirigió una revista de arte de vanguardia publicada en Londres denominada The Yellow Book.

Otro importante diseñador fue Charles Riketts que, según su visión, un libro debía diseñarse como una entidad total dominada por la armonía entre todos sus elementos internos y externos; de esta manera fundó la Vale Press y produjo algunos volúmenes muy bellos.

Tanto Beardsley como Ricketts pertenecieron al movimiento modernista de Francia, a fines del siglo XIX. Sintetizaban el arte europeo y las estampas japonesas conocidas en occidente a mediados de siglo.

Uno de los primeros seguidores del movimiento fue el pintor francés Henri Toulouse-Lautrec, famoso por sus carteles sobre la vida nocturna de París. Asímismo, Alphonse Mucha, un pintor checo que llegó a París para estudiar en 1887, fue conocido por el arte del cartel modernista, de gran impacto social, tal es así que a veces se hablaba del "estilo Mucha" como sinónimo de modernismo.

La mayor parte de los movimientos artísticos de principios del siglo veinte rechazaron el estilo modernista, influenciados por la violencia que asoló Europa durante las dos primeras décadas del siglo. Las distintas vanguardias artísticas de ese tiempo, cubismo, dadaismo, futurismo, surrealismo y el constructivismo ruso, dejaron una huella profunda en el lenguaje del diseño gráfico.

Próxima a estos estilos de vanguardia, la escuela alemana "Bauhaus", abrió sus puertas en Weimar el año 1919 con la dirección del arquitecto Walter Gropius. La Bauhaus se esforzó por unir arte e industria, convencida de que la industrialización ofrecía excelentes oportunidades al artista y a la vez que sólo las ideas más brillantes justificaban la producción en masa. Esta escuela introdujo muchas ideas innovadoras en el diseño gráfico y en otras áreas de la creatividad, y su influencia aún se detecta en muchas prácticas tipográficas en uso, como la organización del texto en cuerpo y densidad desde lo más importante hasta los detalles o el empleo de tipos sin pie de letra. El decorativismo se fue reemplazando por lo puramente funcional como en el caso del tipógrafo alemán Jan Tschichold.

En los años cincuenta, los diseñadores suizos desarrollaron lo que se llamó Estilo Tipográfico Internacional, siguiendo el enfoque académico que continuaba las ideas de Tschichold. Sus aspiraciones eran la legibilidad y el orden. Para crear sus tipos de pie de letra recurrieron al uso de gráficos matemáticos, reproducciones y fotografías.

Como consecuencia del cierre de la escuela Bauhaus en Alemania, la creación artística se desplaza de Europa a Nueva York, donde ya empezaban a surgir otros estilos de diseño.

..."La institución más importante para el desarrollo del diseño fue la Bauhaus, creada por Walter Gropius en 1919, en Weimar, con el nombre de Academia Estatal de Arquitectura. En 1925 fue trasladada a Dessau y cerrada en 1933, después de la toma de poder de Hitler. La meta de la Academia era influir en la conformación de la vida de la moderna sociedad industrial a través del diseño artístico y atesanal"...

(Fragmento extraído del libro -150 años de diseño alemán-Instituto de Relaciones con el Extranjero)

BAUHAUS (visitá este sitio en la Web - Traducir con Google)

En Estados Unidos se siguió un tratamiento más tintuitivo y pragmático y menos formal que en Europa. Lo que importaba era la originalidad; los diseñadores trataban de presentar la información de manera directa y abierta, pero expresando a la vez sus propias ideas. Los seguidores de lo que acabaría por llamarse escuela norteamericana de expresionismo gráfico, combinaban collage, fotomontaje, caligrafía, símbolos y otros elementos.

En la década del los setenta surgió en Suiza un movimiento postmoderno que incorporó al Estilo Tipográfico parte de la espontaneidad y de los sugestivos efectos visuales del diseño norteamericano. Además diseñaron nuevos tipos en respuesta a la nueva tecnología.

Desde la segunda guerra mundial, los límites del diseño gráfico se han ampliado. Las demandas de las grandes compañías industriales y las agencias de publicidad requerían cubrir nuevas necesidades además de las tradicionales. Los sistemas de creación por ordenador y los nuevos medios visuales constituyeron un nuevo lenguaje, un nuevo desafío para el diseñador actual.

bauhaus

TRIBUS URBANAS

La tribu urbana es un grupo de personas que se comporta de acuerdo a las ideologías de una subcultura, que se origina y desarrolla en el ambiente de una ciudad.
Algunos críticos y analistas dicen que éste fenómeno es la búsqueda de identidad de los jóvenes dado que se junta a un grupo que posee las mismas tendencias, modas y pensamientos que él, este se sentirá identificado tanto con el grupo como con sus símbolos y modas.
La identidad de cada una de las tribus variará según su ideología y según la persona misma. Suele ser acompañado por convicciones sociopolíticas o creencias religiosas o de carácter místico, dependiendo del movimiento o tribu urbana perteneciente.

¿Las tribus urbanas, qué son?


En los años siguientes los jóvenes pasaron a adoptar una vestimenta y normas de comportamiento que los distinguían como grupo social. Se popularizan los jeans, las faldas se contraen, los hombres se dejan crecer el pelo y las mujeres se lo cortan y todo lo que va dirigido a la juventud tiene un diseño diferente.

(DIARIOC, 17/09/2008) A su vez los jóvenes comienzan a agruparse según sus gustos e intereses. Aparecen los hippies, los motociclistas, los rockeros, los que les gusta la música disco, luego los punks, los breakdancers etc. Y ese escenario ha ido evolucionado a tal punto que hoy se ha vuelto casi incomprensible.

Dentro de cada grupo hay una amplia gama de sub - clasificaciones que parece ir en aumento. Son las llamadas TRIBUS URBANAS.

El término tribus urbanas fue utilizado por primera vez por el sociólogo francés Michel Maffesoli, en un libro llamado “El tiempo de las Tribus”. A juicio de este estudioso las tribus serían grupos fundados en la comunidad de emociones(o sea que se emocionan con las mismas cosas) que se oponen a la pasividad del individuo común frente a la sociedad de masas (o sea que no ven los estelares de la TV abierta) que socializan usando los mismos códigos, tienen las mismas costumbre y frecuentan los mismos lugares.

Todo esto te puede sonar un poco obvio, pero la gracia de Maffesoli es que lo dice un poco más complicado.

En resumen las tribus reúnen a jóvenes que comparten espacios similares y se comunican a través de los mismos códigos estéticos, se visten parecidos, hablan parecidos y sobre todo escuchan la misma música.

Conforman una unidad homogénea pero si se los compara con el resto de la sociedad son bastantes diferentes o por decirlo de otro modo, “especiales”.

En nuestro país las tribus han sido tema de conversación en todos los hogares introducidas por el acontecer nacional, por las crónicas policiales y el periodismo de farándula.
Dentro del enredo de géneros y subgéneros, ahí van algunas de las tribus que podemos encontrar en nuestro país:
Artesanas; versión criolla de los hippies que encontramos en las ferias artesanales.
Punks; una tribu muy longeva, por acompañar su estética por un discurso político claro.
Skins heads; hay de todas las vertientes políticas, aunque los más conocidos son los más violentos.
Rastas; seguidores de su alteza imperial Haille Sellaseis.
Pelolais; en rigor no son una tribu, o no deberían serlo.
Veganos; un poco más vegetarianos que los vegetarianos.
Metaleros; escuchan guitarras distorsionadas y mueven la cabeza frenéticamente.
Regaaetoneros; practican el perreo y no necesitan mayor presentación.
Nerd; es un término que designa a un estereotipo de persona que persigue apasionadamente actividades intelectuales.
Emos; reclaman la supremacía de las emociones y son devotos del grupo Kudai.
Pokemones; con cortes de pelo estrambóticos, tanto que dan la impresión de usar una cortadora de pasto como almohada. Parecidos a los Emos y bailadores de reggaeton.
Otakus; fanáticos de la animación japonesa, a veces se disfrazan de monos animados.
Góticos; escuchan Bauhaus, visten de oscuro, algunos se disfrazan de vampiros y hasta alardean de beber sangre los fines de semana.
Hip Hoperos; visten ropa ancha y ponen caras de malos y por supuesto bailan hip-hop.
Geek; personas fascinadas por la tecnología y la informática. Se trata de un estilo de vida y una forma de ser.

Estas son algunas de las famosas tribus urbanas, bueno sería que los adultos estuvieran informados sobre el andar de los adolescentes y de esa manera no se asusten cuando les informen o se enteren que sus hijos están en algunas de estas tribus no es por que sea malo pero debemos saber hasta que punto puede a una persona influenciar esto o no.

domingo, 25 de abril de 2010

Inicio de la Comunicación humana

El origen de las Comunicaciones humanas se remonta a períodos muy antiguos en donde apareció el hombre. Mucho se ha dicho sobre sus antepasados y su evolución hasta la actualidad. Lo cierto es que su ser trascendente, lo ha llevado a diferenciarse, en tiempos postreros, totalmente de los animales.

El hombre es uno de los tantos millones de seres vivos que pueblan este planeta. Comparte muchos aspectos similares con otros animales, especialmente con los simios antropomorfos. Pertenece a la familia de los Homínidos; desde el más antiguo, el Australopitecos, el Homo habilis, el Homo erectus, el Homo sapiens y el Homo sapiens-sapiens que vive en la actualidad, el hombre.

Las diferencias con otras especies es la reflexión sobre uno mismo, la búsqueda de trascendencia, la memoria, la capacidad de explicar, la discusión o análisis de los pensamientos, el modo de pensar, decidir, hacer y crear. El conjunto de las acciones humanas dentro de una comunidad va construyendo un modo de vida que se llama "Cultura" y el hombre es comunicador de cultura.

Los hombres del Paleolítico (Edad de la Piedra en la Prehistoria), se desplazaban en pequeños grupos tras las huellas de los animales, su principal medio de subsistencia, por lo cuál llevaban una vida nómade. A partir del año 10.000 a.C., aproximadamente, los hombres aprendieron a cultivar la tierra, a domesticar animales y se volvieron sedentarios, nacieron los primeros grupos sociales. (Neolítico, Edad de la Piedra nueva).

Es fundamental recordar que para comunicarnos, creamos el lenguaje y una serie de signos que utilizamos en la vida social. A medida que el hombre va evolucionando se transforman sus formas de comunicación primitivas, se organizan las ideas, se descubren nuevas tecnologías en la información. Paso a paso, el ser humano, va ideando nuevos y más complejos métodos de comunicación según lo requieren sus necesidades y el avance tecnológico.

Desde la aparición del hombre hasta la invención de la escritura, existen las culturas ágrafas que conservaban su memoria o entablaban relación con los dioses o con fuerzas de la naturaleza por medio de la representación pictórica (probables sistemas primitivos de escritura).

Con la evolución tecnológica que se produjo gracias a la sedentarización por el perfeccionamiento de la agricultura y la cría de animales, también se modificaron los grafismos. Los trazos se estilizaron y combinaron representando el pensamiento, surgen de esta manera las culturas manuscritas, período que se extiende hasta la aparición de la Imprenta.

La era Gutemberg comienza con el perfeccionamiento del sistema Chino de impresión, tipos móviles metálicos para reproducir en reemplazo de los tipos móviles de madera. Luego de la aparición de la imprenta surge la educación popular en Occidente. La necesidad de participación del pueblo en los acontecimientos políticos, económicos y sociales permiten la comunicación masiva, surgiendo de este modo los medios masivos de comunicación social.

La explosión de los medios masivos (períodico, radio, cine, televisión, etc.), transformó la cultura en lo que se denominó era audiovisual.

En nuestra vida cotidiana la comunicación ocupa un lugar muy importante. Por eso vivir es una cuestión de comunicación. Nuestros sentidos son aquellos sensores naturales por los cuales ingresa a nosotros la información del exterior, luego accionamos mediante el pensamiento o en algunas ocasiones mediante el impulso de lo que nos produce nuestro entorno y damos respuesta a ello.

El estudio de la Comunicación humana, tiene como objetivo básico estudiar y analizar las relaciones humanas a fin de generar una mejora en las mismas mediante el  conocimiento de nuestras acciones a impulsos externos y las influencias sociales, psíquicas y culturales de nuestro entorno.

Para entendernos y entender debemos hacer un análisis profundo de nuestro comportamiento social y comunicacional.