lunes, 1 de octubre de 2012

jueves, 27 de septiembre de 2012

NUEVA EDUCACIÓN SECUNDARIA, Buenos Aires, Argentina

Las nuevas materias de la nueva educación secundaria vinculadas con el Área de Arte en este sitio son:
Arte, Proyecto de Producción en Artes Visuales, Plástica y Visual II y III.  Continúan de igual manera para Adultos la materia "Comunicación y Medios".
Los contenidos relacionados con cada una de las Asignaturas son:

ARTE:

Núcleo Temático N°1:  "La imagen visual en perspectiva histórica"
La historia de la mirada. La imagen moderna y la imagen posmoderna. Los enfoques de la cultura visual. La imagen en el mundo actual. Resignificaciones. Imagen fija: secuenciada, temporalizada. El estereotipo visual.

Núcleo Temático N°2: "Organización del campo de la imagen"
Campo visual y campo plástico. Soportes. Relación de la composición con los tipos de soportes y formatos de campo. La materialidad; criterios de selección. Encuadre. Modos de encuadre. Tamaños de plano. Puntos de vista. El fuera de marco. Funciones del marco. El espacio y la forma: características del espacio bidimensional y tridimensional. Organización espacial. Campo y figura. Variaciones posicionales y direccionales. Relaciones de tamaño. Equilibrio y desequilibrio. Tensiones.
Direcciones. Proporciones. Escalas. Profundidad de campo. Indicadores de espacio (características sociohistóricas de la representación espacial). La forma bidimensional y tridimensional: figuración y abstracción. La forma y su materialidad. Relación con el color, la línea, la textura y el valor o iluminación. Formas planas, volumétricas, geométricas, orgánicas. Relieve. Volumen. Textura. Problematización de la clasificación tradicionales. La línea como abstracción cognitiva. La línea como huella de una herramienta de contorno o abstracta.

Núcleo Temático N°3:  "El problema de la luz"
Los conceptos de iluminar y alumbrar. El clima lumínico. Fuentes y tipos de iluminación: difusa, contraluz, frontal, rasante lateral, candileja (de abajo), cenital. La luz en el ambiente, la luz representada. El valor lumínico y climas.

Núcleo Temático N°4:   "El color"
El color y su relación con la materia. Modulación y modelación del color. Plenos. Análisis del color en perspectiva histórica: relación entre figura y fondo, como uso simbólico, como señal, netamente expresivo, psicológico, connotativo; problematización de dichas categorías. Color e iluminación.
Enfoques culturales del color.

PROYECTO DE PRODUCCIÓN EN ARTES VISUALES:

Contenidos: La materia se articula en dos ejes: Estudio de los espacios y Desarrollo de un Proyecto. En el primero se agrupan criterios para el análisis de los espacios de intervención teniendo en cuenta diferentes aspectos (sociales, artísticos, físicos, organizativos y materiales). El segundo, refiere a momentos en que se desarrolla un proyecto, desde la idea a su evaluación.
Estudio de los espacios
Aspectos sociales:
Trabajo de campo (intervención artística);
Espacios públicos institucionales (escuelas, clubes, sociedades de fomento, centros culturales, salas de primeros auxilios, hospitales, etc.) y no institucionales (plazas, ramblas, parques y plazoletas, entre otros);
Relación con la comunidad (historia local y del barrio). Características de sus pobladores, lugares y personajes;
Vinculación entre los sujetos y las instituciones. Observaciones y entrevistas. Técnicas cualitativas de investigación.
Aspectos Artísticos:
Posibilidades para poder desarrollar un proyecto en artes visuales;
Definición de las líneas de trabajo por parte de los alumnos;
Investigación de manifestaciones tradicionales y nuevas propuestas en la construcción de la producción;
Muralismo, génesis histórica y actualizaciones. Técnicas. Tipos y formas; 
Escultura a gran escala (materiales, aspectos conceptuales y técnicos);
Estructuras de gran tamaño. Espacios abiertos y cerrados.
Prácticas artísticas contemporáneas. Antecedentes y características generales (eventos, apropiaciones, performances, instalaciones, escenificaciones, espectáculos multimediales en los que intervienen múltiples lenguajes artísticos: arte público, net-art).
Relación entre el espacio físico y/o virtual, las formas, los objetos, los volúmenes (pequeño y gran formato, materiales  no tradicionales, maquetas y cajas escenográficas, conceptualización y uso de la escala).
Esculturas de bulto, objetos y ensamblajes en espacios transitables.
Selección y/o acumulación de formas manufacturadas (equivalente tridimensional del collage).
Escenificación del espacio con diversidad de materiales (industriales, naturales, etc.) y/o medios (uso de nuevos medios: video, sonido, computadoras).
Aspectos físicos
Relaciones con el contexto físico, delimitación de los espacios interiores y exteriores, forma y tamaño;
Características de la circulación de un espacio (proporciones, distancias verticales y horizontales);
Instalaciones, condiciones físicas (estado de las paredes, muros y columnas).
Aspectos organizativos
Reconocimiento de los entramados, las estrategias y las lógicas propias de cada espacio que será objeto de intervención. Si se trata, por ejemplo, de una institución pública, deberá considerarse: horarios, responsables, gestionar permisos, circulación de las personas, disponibilidad de un lugar para dejar el material, etc.
Aspectos materiales
Posibilidades de acceso al material y su recolección. Análisis conceptual de los componentes del lenguaje visual y los procedimientos investigados (propuesta).
El color como espacio. Análisis diferencial, según la intencionalidad.
La luz (natural, artificial e iluminación ambiental). Experiencias cinético-lumínicas.
Las formas bi y tridimensionales (grandes y pequeñas). Materiales (tradicionales y no tradicionales).
Desarrollo del Proyecto
La idea. El punto de partida
Preparación: exposición de temas. Propuestas. Modos de realizar un proyecto.
Organización: conformación de los grupos de trabajo. Planeamiento. Bosquejo de ideas.
Elección del espacio: adecuación y selección de las propuestas. Definición del modo de intervención.
El material
Elección del material: los modos y los métodos para su generación. Experimentación e investigación . Búsqueda y recolección.
Modos de organización del material en función del trabajo: investigación.
Los roles en la producción y la elaboración
Formas de organización del trabajo: colectiva e individual. Trabajo en grupo y diferentes roles dentro del mismo.
Prácticas de campo: contextualización de la idea, registro, lecturas, charlas y entrevistas. Puestas en común; discusiones.
Montaje y exhibición
Idea de montaje como concepto estético y artístico donde se integran los diversos momentos del trabajo de producción.
Adaptaciones en relación con el espacio.
La obra y el público/ destinatarios
Evaluación de la obra.
La obra como producto no cerrado y las modificaciones que pueden surgir ante la respuesta del público.
Evaluación del proyecto
Puesta en común acerca de lo realizado, considerando los aspectos sociales, artísticos, físicos, organizativos y materiales. Autoevaluación de roles. Sistematización del proceso de investigación. Análisis del impacto que se produce en la comunidad.
Producción y elaboración de una memoria final.

PLÁSTICA Y VISUAL II

Contenidos del primer trimestre: Espacio compositivo. Ritmo. Equilibrio. Relación: figura-fondo. Elementos constitutivos de la imagen. El punto, la línea, la forma. Representación de la Bidimensión y la Tridimensión. La historieta o cómic.
Contenidos del segundo trimestre: La proporción. El retrato. Claroscuro. Texturas (táctiles y visuales). Tramas. El color (mezclas, diversidad cromática, contrastes, claridad y oscuridad).
Contenidos del tercer trimestre: El volumen. La textura lineal o matérica. La proporción en los volúmenes. Los significados expresivos del color. Vanguardias Artísticas del siglo XX.

Eje Producción: Dibujo, Pintura, Grabado, Construcciones en el espacio, Relieves, Modelados escultóricos.
Eje Lenguaje: Espacio compositivo (ritmo, equilibrio, proporción, construcción). Elementos constitutivos (punto, línea, forma, color, textura)
Eje Recepción-Interpretación: Observación, análisis, relación y experimentación. (representaciones espaciales, gráficas, esquemas compositivos, obras en general).
Eje Contexto Sociocultural: Entorno visual y plástico. La imagen en la sociedad actual. Medios de comunicación social y nuevas tecnologías.

 





IMPORTANTE, LEER!!

NOTA INFORMATIVA: a la brevedad se actualizará el blog con los temas para las evaluaciones, los contenidos vigentes del año 2012, las nuevas materias de la nueva educación secundaria, trabajos prácticos correspondientes a los distintos períodos del año.

martes, 24 de enero de 2012

Mesas examinadoras de Febrero/2012

Se informa que los contenidos establecidos para rendir examen en el mes de febrero del año 2012, serán todos los que se encuentran en la planificación anual del año 2011 de la asignatura correspondiente. El mismo deberá ser solicitado en la Dirección de la Escuela.

domingo, 11 de diciembre de 2011

Contenidos Mínimos para las Mesas Examinadoras de Diciembre/2011

"Culturas y Estéticas Contemporáneas" 2011


Contenidos Mínimos: La cultura, Transmisión de bienes culturales (Enculturación, Endoculturación, Subculturas, Identidad Cultural, Contracultura), Procesos de cambio cultural (Aculturación, Transculturación, Multiculturalidad), Etnocentrismo, Globalización. La Estética, Percepción, Leyes de la Gestalt, Arte, Lenguajes Artísticos, Arte Académico y Arte de Vanguardia, Vanguardias Artísticas del siglo XX (Cubismo, Expresionismo, Futurismo, Dadaismo, Fauvismo, Surrealismo, etc.).

"Diseño" 2011

Contenidos Mínimos: Campo visual. Elementos básicos de la Composición Visual, equilibrio en la Composición. Ejes áureos, formas geométricas básicas, El color en la Composición, Colores primarios, secundarios y terciarios. Colores Complementarios, cálidos y fríos, cromáticos y acromáticos, neutros y activos, Círculo Cromático. La Bauhaus, Kandinsky, Patrón tipográfico, Efectos visuales en la tipografía, Signos Comerciales, Publicidad Gráfica, Afiche, Corel Draw.

"Comunicación y Medios" 2011

Contenidos Mínimos: La comunicación humana, Lenguaje humano, Teorías del origen del lenguaje, Diferencias entre el lenguaje humano y el lenguaje animal, La escritura, Fases de la escritura, Esquematismo, Esquema básico de la Comunicación, Signos y señales, Clases de Comunicación, Importancia de lo Paralingüístico en la Comunicación Social, Semiología y Semiótica, Clasificación de los signos según C.S.Peirce, Comunicación masiva, Medios de Comunicación Social (Periódico, telégrafo, teléfono, radio, cine, TV, Internet).

"Educación Plástica y Visual" 2011

Contenidos Mínimos:
Presentación de trabajos prácticos realizados en clase y relacionar los trabajos con los temas vistos: punto, línea, plano, formas geométricas básicas, figura, fondo, el color, colores primarios, colores secundarios, colores terciarios, círculo cromático, colores complementarios, fríos y cálidos, neutralización de un color, texturas táctiles y visuales, indicadores de espacio, retrato, proporciones de dibujo.

lunes, 25 de abril de 2011

Origen del lenguaje

Trabajo Práctico N° 1.

1.Buscar información sobre las diferentes teorías acerca del origen del lenguaje.
2.Realizar un análisis lógico de las mismas para poder acordar con alguna de ellas.
3. ¿Cómo cree que pudo haber sido el origen del lenguaje teniendo en cuenta lo leído y apelando a su criterio y análisis?
4.Escriba brevemente una teoría propia sobre el origen del lenguaje, teniendo en cuenta los puntos anteriores. Invente un nombre para designar su teoría.

Nota importante: Para el último punto tenga en cuenta el tema "Texto Argumentativo"

martes, 26 de octubre de 2010

Historia de la Comunicación, Cronología

Eventos de la Historia de la Comunicación


-1.000.000 aparición del hombre
-100.000 . Lenguaje humano evolucionado
- 15.000 Pinturas rupestres. Altamira. Lascaux. Rocas de Sahara. Africa del Sur.
- 5.000 Escritura ideográfica sumeria
- 3.000 Escritura cuneiforme sumeria
- 2.900 Escritura jeroglífica egipcia
- 2.500 Escritura ideográfica china
- 400 Los griegos adoptan la escritura fonética
- 300 Los egipcios substituyen el papiro por el pergamino
- 200 Los chinos fabrican papel de seda
+ s. I El alfabeto romano se impone en Europa, difundido a través del cristianismo
+ s. VIII Los árabes aprenden la tecnología de la fabricación de papel en Samarcanda
+ s. X Los chinos utilizan tipos de imprenta móviles. Primero de arcilla, luego de madera y finalmente de cobre y bronce.
+ s. XII Los árabes introducen el papel en Europa
+ s.XII y XII Centro imperial del Sacro Imperio Romano Germánico: difusión de los caracteres góticos
+ S. XV Gutemberg perfecciona la imprenta y la difunde en Europa. Biblia Mazarina (1452-1456?)
+ s. XV Se establecen las primeras imprentas en Europa. España, 1471; Bélgica y Suiza, 1472; Hungría, 1473; Inglaterra y Polonia, 1474; Bohemia, 1475
+ 1544 Primera imprenta en América
+ 1609 Primer periódico moderno. Aviso-Relation der Zeitung, editado por Johannes Carolas
+ 1631 Theophraste Renaudot funda el periódico Gazette de France
+ 1665 Denys de Sallo funda el célebre periódico espcializado Journal des Scavans
+ 1695 Abolición de la censura en Iglaterra: se favorece la organización y el progreso técnico en la edición de periódicos
+ 1704 Se publica en Londres The Daily Courant, el primer diario mundial
+ 1794 Primer mensaje transmitido a distancia: "Condé de nuevo en nuestro poder: la guarnición enemiga se ha rendido esta mañana." Claude Chappe había creado un mecanismo capaz de transmitir mensajes articulados según un código convencional. Se colocaba un asta en el techo de un edificio de manera que fuera visible y una combinación de posiciones era asignada a cada letra del alfabeto.
+ 1803 Baskerville produce papel en rollo y la separación manual se reemplaza por la mecánica de Hereford.
+ 1809 Fabricación de plumas estilográficas
+ 1837 Samuel Morse experimenta con el primer telégrafo moderno
+ 1844 Se introduce el alfabeto Morse para mensajes telegráficos
+ 1854 David Huges construye un telégrafo que transforma impulsos eléctricos en letras impresas
+ 1840 Se empieza a fabricar papel con pasta de madera
+ 1880 Aparece el linotipo
+1895 Georges Melies distribuye primitivos filmes en París
+1898 Primeros experimentos de transmisión de impulsos eléctricos sin hilos
+ 1875 Karl Klietsch inventa el fotograbado
+1876 Alexander Granhan Bell solicita la patente para su aparto eléctrico para la transmisión de voz a distancia (teléfono)
+ 1898 Marconi logra unir señales de radio entre la costa inglesa y francesa del canal de la Mancha.
+1920 Primer espectáculo radiofónico en Londres: un concierto vocal e instrumental.
+ 1930 Grandes redes locales de radiodifusión
+ 1950 Difusión de la televisión
+ 1957 La URSS lanza el primer satétilite artificial: el Sputnik. En EEUU se crea la Advanced Research Projects Agency (ARPA),
+1969 creación de ARPANET, red de exclusivo uso militar en EEUU. Años más tarde, las funciones militares se se concentran en MILNET y ARPANET es usada con fines académicos y científicos.
+ 1969 Primera transmisión televisiva desde la Luna
+1970 se crean protocolos usados para la transferencia de información en Internet
+ 1980 Nacen grupos de discusión USENET y el e-mail (correo electrónico)
+ 1991 Consolidación del Internet
+ 1993 Existen 130 sitos web en Internet
+ 1998 Existen 2.200.200 sitos web en Internet
+ 2004 Las sondas Spirit y Opportunity envían fotografías e información científica desde el suelo marciano.

Información extraida del sitio web: www.comunicacion.idoneos.com

sábado, 23 de octubre de 2010

Diseño Gráfico (Simbología del color)

Los Colores y sus significados

A los colores solemos atribuirle un significado. La siguiente información señala el sentido simbólico de los principales colores:

Color: Blanco
Experiencias reales: Alegría
Efectos psicológicos: Alegría, seguridad, higiene, pulcritud.
Simbolismo: Divinidad, vida, inmaterialidad, santidad, inocencia.

Color: Negro
Experiencias reales: Noche, oscuridad, tinieblas.
Efectos psicológicos: Tristeza, angustia, sueño, inconsciencia, miedo, "ver negro".
Simbolismo: Mal, muerte, sentido de misterio o de la nada.

Color: Rojo
Experiencias reales: Fuego, sangre.
Efectos psicológicos: Calor, euforia, dinamismo, fuerza, poder, agresividad.
Simbolismo: Espíritu, caridad, vida, amor, lujo, valentía, violencia, homicidio.


Color: Amarillo
Experiencias reales: Luz, sol, fuego.
Efectos psicológicos: Alegría interior, paz, entusiasmo, calma. Simbolismo: Divinidad, potencia, amor, sabiduría, fe, incorruptibilidad.

Color: Naranja
Experiencias reales: Fuego, ocaso.
Efectos psicológicos: Calor, comunión, amistad, vivacidad, intimidad.
Simbolismo: Gloria, audacia, amor, desconcierto.

Color: Verde
Experiencias reales: Vegetación, Planta, hoja.
Efectos psicológicos: Sentido vital, calma, reposo, juventud, inmadurez, miseria.
Simbolismo: Vida, esperanza, fecundidad, cortesía, ira, envidia.

Color: Azul
Experiencias reales: Cielo, agua.
Efectos psicológicos: Serenidad, claridad, liviano, libertad, paz, tranquilidad.
Simbolismo: Sentido de infinito, divinidad, sinceridad, inteligencia.


Bibliografía de consulta. Libro: "En Medio de la Comunicación" Ed.Don Bosco

Diseño Gráfico (Simbología del color)

Simbología del color en la Publicidad

Rojo. Ningún otro color domina al rojo:él les puede a todos, se adelanta, "salta" sobre el espectador. Se asocia de modo directo con el fuego y la sangre. En líneas generales simboliza una violencia positiva, enérgica. Al igual que el naranja, puede usarse para maquinaria, estufas, cocinas, tónicos...
Naranja. El más cálido de toodos los colores. Tiene cierta fuerza hipnótica, penetra en nosotros con viveza. Cuando contiene poco rojo comunica cierta sensación de placidez. A medida que aumenta en él el rojo, la violencia crece, y puede llegar a producir excitación y cansancio. Más aún que el rojo, el anaranjado se asocia al fuego.
Amarillo. Color cálido, comunica luz y a la vez cierto sosiego. En tonalidad oro simboliza riqueza y alegría, en tonalidad limón antipatía. También se le considera "gafe". En publicidad, adecuado para cosas relacionadas con la luz: lámparas, productos para abrillantar...
Colores Neutros. Contrapesan a los activos, dando descanso a la mirada. Entre ellos, el preferido en publicidad es el gris, sobre el cual armoniza bien cualquier color. El gris muy claro, que casi se confunde con el blanco, permite jugar sobre él a colores muy puros, con menor violencia que sobre blanco absoluto.
Negro. Cualquier color, colocado sobre el negro, aumenta su visibilidad. A su vez, el negro, colocado sobre otro color, se aprovecha de la luminosidad de éste. Simbólicamente se le relaciona, claro, con la muerte.
Blanco. El blanco "engorda", se apropia de parte del terreno de los colores que están sobre o junto a él. Junto a un color cualquiera, toma reflejos del complementario de dicho color: al lado del azul adquiere una leve sugestión anaranjado, verdosa junto al rojo... El blanco se asocia a pureza, limpieza, frío. Simboliza la paz -bandera blanca-, inocencia, etc.

Bibliografía de consulta. Libro de Publicidad Gráfica, Ediciones Parramón.

martes, 21 de septiembre de 2010

Temas para la prueba de Culturas y Estéticas Contemporáneas

TEMAS DE LA EVALUACION:
Definición de Cultura, Subculturas, Contracultura, Identidad Cultural, Procesos de Cambio Cultural y Transmisión de Bienes Culturales, Etnocentrismo y Globalización, La Estética (Postura filosófica), El Arte, El Artista y el Espectador, Lenguajes Artísticos, Artes Plásticas.

BIBLIOGRAFIA DE CONSULTA:
- Libro de "Culturas y Estéticas Contemporáneas" Ed. Puerto de Palos
- Fotocopias dadas en clase.
- Libro de "Cultura y Comunicación"

jueves, 9 de septiembre de 2010

Culturas y Estéticas Contemporáneas

Trabajos prácticos correspondientes al segundo período lectivo:

1. Información sobre el mate, símbolo de identidad cultural.
2. Dibujo sobre el mate, con motivo del Bicentenario de la Nación Argentina.
3. Modelado en papel, cartapesta (mate).
4. Transmisión de Bienes Culturales y Procesos de Cambio Cultural.
  a-Lectura del texto del libro "Culturas y Estéticas Contemporáneas" Editorial, Puerto de Palos.
  b-Realización de las actividades del libro: Relecturas 4, 5 y 6.
  c-Colocación de una imagen como ejemplo de cada tema tratado en las actividades.
5. Análisis de Obra: "Desocupados" (Berni) y "Pan Torturado" (Grupo Escombros).
6. Breve historia sobre un personaje ficticio, un dibujo representando a la misma y el marco histórico en el que se dieron los acontecimientos.
7. Actividades sobre "Arte y Percepción" dadas en un juego de copias.

lunes, 2 de agosto de 2010

Trabajos Prácticos

Breve cuestionario sobre “El Mate”




¿Qué es el mate?

¿Cómo se prepara?

¿De dónde es originaria la Yerba Mate?

¿Cuál es el nombre científico que recibe la Yerba Mate?

¿Qué elementos se utilizan para tomar esta infusión? Descríbelos.

¿Cuál es el lenguaje del mate?

¿Cuáles son los países que utilizan esta bebida actualmente?

¿Por qué se la considera a esta bebida un símbolo de identidad cultural?

¿Qué significa el mate en tu vida cotidiana?

¿Qué otra información consideras importante con respecto a esta bebida?

miércoles, 23 de junio de 2010

Origen y evolución de la escritura

Para lograr un conocimiento teórico - paleográfico más profundo, es necesario estudiar la historia de la escritura, razón por la cual y en forma muy resumida, presentamos la siguiente reseña:

PROTOESCRITURAS PICTOGRÁFICAS: Se considera que el hombre ha comenzado a manifestarse con signos fonéticos hace unos 30.000 años y a comunicarse por medio de la escritura hace 5 o 6.000 años a. C..
Las pinturas más antiguas de las cuales se tenga conocimiento, datan del Paleolítico. Aparentemente no tuvieron por objeto la comunicación, más bien estaban relacionadas con la magia, en la creencia de que el artista al realizar el dibujo de un objeto determinado, podría tener una influencia sobre él o sus acontecimientos. Estas pinturas aparecen en cuevas o cavernas donde era necesario una iluminación artificial. Entre las escrituras pictográficas se consideran: Los guijarros del sur de Francia, que datan de fines del período Paleolítico. Presentan una serie de signos que no tienen una interpretación adecuada hasta el momento.

El uso de las cuerdas anudadas Se trata de un sistema que expresa el pensamiento mediante una sucesión de nudos y rayas, como si se tratase del sistema morse. También fue bastante difundido en algunas regiones geográficas como ser: Norte y Sur de América, en Japón, China, Tibet y algunas zonas de Europa. En su forma más simple los nudos significaban números.Los quipus son formas más elaboradas de las cuerdas con nudos. Las cuerdas eran de diferentes colores. Fue utilizado en el Antiguo Perú (preincaicos e incaicos), en la antigua China, en las islas Rin Kin se utilizan hasta nuestros días, también se conocieron en la parte montañosa de Okinawa, los mayas, los Aztecas, árabes, los publicanos en Palestina, Indígenas de la Isla de Hawai, Indígenas de África Occidental (Yeba) o del África Ecuatorial; pueblos siberianos como voguls, ostiaks, tunghes, yayuyss, estos últimos utilizaron este sistema hasta la década el 40 aproximadamente; algunas tribus de amazonas y de América Central. Lamentablemente su interpretación no ha podido efectuarse, no obstante esfuerzos que se han llevado a cabo para lograrlo. Nuestra imposibilidad de leer la escritura incaica con quipus, no nos permite saber si dicha escritura era fonética, mnemótica o simbólica. (18)
Los almanaques Clog fueron usados por los ingleses en la Edad Media hasta fines del S. XVII. Eran bloques de maderas cuadrados con relieves de figuras aleográficas o representativas que indicaban los días del año. También se usaron signos especiales para los días santos.
Estos métodos eran sumamente convencionales, se necesita un intérprete para poder leer. Una vez perdida la clave, se hace casi imposible el interpretarlos.
No ocurre lo mismo con la escritura pictográfica directa, puesto que el desciframiento es más fácil de lograr. Inclusive los elementos con que se cuenta son naturales y han sido utilizados desde los tiempos más antiguos.

PICTOGRAMA: Es un signo cuya significación es el objeto que se quiere representar. Para que haya surgido la escritura pictográfica ha sido necesario un análisis que se sustente en un proceso.

Primero se ha efectuado una reunión de objetos sobre el tema que se ha querido transmitir, luego se han efectuado los signos, que significaban lo que representaban, es decir, los signos eran palabras concretas, no se utilizaban palabras con significado abstracto. En lo que hace a los pictogramas mismos, el establecimiento del acuerdo era también bastante simple, porque solo se necesitaba descubrir un diseño que fuera al mismo tiempo distintivo y revelador"(19)
Al evolucionar estos pictogramas, se transforman en ideogramas. Los ideogramas son evoluciones de los pictogramas. Son signos que representan ideas, son abstracciones que pueden rebelarnos algunos de los conocimientos o pensamientos del hombre de ésa época.

ESCRITURA FONÉTICA: es la que ya no representa la totalidad de la palabra, sino la sílaba inicial y si es polisilábica, representa una parte de la palabra.
Es de hacer notar que para la escritura pictográfica e ideográfica, no es necesario conocer el sistema lingüístico ni el idioma.
Como una particularidad podemos mencionar los fonogramas que usaron los Aztecas. Presentaban aspectos de valor fonético, de tal manera que asociando las palabras en su etapa pictográfica, permitían concebir palabras de distintas significación.

ESCRITURA SILÁBICA: Todo grupo fonético es susceptible de dividirse en unidades o sonidos, son los elementos más pequeños que pueden aislarse y pronunciarse, estas unidades o sonidos son las sílabas. Hemos observado que los fonogramas se constituyen en sílabas. Lo cual nos indica una serie de problemas que se presentaban para escribir, primero por la cantidad de dibujos que se requerían para cada palabra, luego por el espacio y tiempo empleado, sin contar que era necesario hacer una distinción de cuando empezaba una palabra y cuando terminaba; no obstante, la escritura silábica representaba su progreso con relación a las anteriores.

ESCRITURA CUNEIFORME: Se supone que es una de las escrituras más antiguas. Algunas investigaciones nos indican que se utilizó unos 1.000 años antes que la pictográfica china, unos 500 años antes que los jeroglíficos egipcios, 5000 años antes de la cretence, 1.000 años antes que la precolombina, 1.000 años antes que la escritura india. En un determinado momento fue una escritura universal. Aparentemente fue inventada en el Sur de la Mesopotamia, en la región de la antigua Uruk; allí se han encontrado tablillas con grabados cuneiformes que han de leerse de derecha a izquierda.
Fue la representación práctica de las lenguas Sumeria y Acadia, se extendió a los asirios y babilonios y fue la base de diversas culturas. Su desciframiento fue bastante dificultoso y sigue siéndolo. Los paleógrafos la denominan como "escritura de los pájaros sobre la arena húmeda". Aproximadamente en el año 7 a. C. decayó su uso y desapareció rápidamente

ESCRITURA JEROGLÍFICA: Es una escritura que no representa a la palabra ni fonética ni alfabéticamente, sino mediante figuras o símbolos. Fue usada especialmente por los egipcios y los mayas. Los egipcios la utilizaban unos 3500 años a.C.. Se utilizó generalmente para los monumentos. Emplea pictogramas, en los que podemos contar hasta unas 70 variedades de pájaros. Posteriormente la utilizan los sacerdotes hasta convertirla en una escritura hermética o hierática. Al pueblo se le enseñaba la escritura demótica, que es la misma jeroglífica pero simplificada. Se utilizaron diversas materias escriptorias hasta que finalmente se universalizó el papiro, se escribe de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
Hay distintas teorías sobre el origen del alfabeto. Una de ellas le atribuye un origen egipcio. Los hebreos han estado muchos años cautivos en Egipto y ahí aprendieron la escritura demótica. En excavaciones realizadas en el Sinaí se encontraron las escrituras alfabéticas primitivas. El alfabeto semita se presenta en dos formas, el más antiguo pertenece al de los semitas del norte, incluyendo el fenicio, el arameo, el hebreo y el moabita, la más antigua inscripción pertenece a Biblos, lugar de exportación del papiro fenicio.
El alfabeto semita contenía 22 signos de valor consonántico. Dentro de estos signos tenían cuatro letras que representaban sonidos de vocales débiles conocidas como matres lectionis, son el "aleph" y "he" "yod" y "wau", llegaron a utilizarse las vocales a, e, i, u, respectivamente.
Las letras fueron adoptadas por los pueblos de la Mesopatamia. El valor fonético de cada letra es el sonido inicial que le da el nombre de la letra.
Los griegos toman ese nombre y le dan el mismo orden de los hebreos. La dirección fue de derecha a izquierda, sistema que también adoptaron los griegos; los nombres de las letras en griego, son muy parecidos al semita. Los griegos necesitaron agregarle vocales. El pueblo griego estaba dividido en orientales y occidentales. Los orientales agregaron siete vocales al alfabeto, los occidentales solamente cinco. Estos últimos son los que transmiten el alfabeto a los etruscos y estos a los latinos.

ESCRITURA LATINA: Los romanos adoptaron el alfabeto etrusco, dado que recibieron una enorme influencia de este grupo étnico.
La escritura romana puede dividirse en dos grandes grupos. La escritura romana epigráfica, que es aquella que se realizaba sobre materia dura -piedra- y la escritura romana Paleográfica que se utilizaba como libraria y documental.
A partir del desarrollo de la escritura durante el Imperio Romano, la Paleografía toma cuerpo de estudio. En las escrituras Paleográficas se consideran cinco períodos de evolución.

18) Ottolenghi, Aldo. Civilizaciones Americanas Prehistóricas. Ed. Hachette. Buenos Aires. 1980.

(19) Moorhouse, A.C. Op. Cit. P. 27.

(20) Moorhouse, A. C. op.cit.

(21) Moorhouse, A. C..Op. Cit. p. 115.

(22) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 81.

(23) Moorhouse, A.C.. Op Cit. p. 60

(24) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 105

Un Enlace de Interés Sobre El Alfabeto

Para lograr un conocimiento teórico - paleográfico más profundo, es necesario estudiar la historia de la escritura, razón por la cual y en forma muy resumida, presentamos la siguiente reseña:

PROTOESCRITURAS PICTOGRÁFICAS: Se considera que el hombre ha comenzado a manifestarse con signos fonéticos hace unos 30.000 años y a comunicarse por medio de la escritura hace 5 o 6.000 años a. C..
Las pinturas más antiguas de las cuales se tenga conocimiento, datan del Paleolítico. Aparentemente no tuvieron por objeto la comunicación, más bien estaban relacionadas con la magia, en la creencia de que el artista al realizar el dibujo de un objeto determinado, podría tener una influencia sobre él o sus acontecimientos. Estas pinturas aparecen en cuevas o cavernas donde era necesario una iluminación artificial. Entre las escrituras pictográficas se consideran:
Los guijarros del sur de Francia, que datan de fines del período Paleolítico. Presentan una serie de signos que no tienen una interpretación adecuada hasta el momento.
El uso de las cuerdas anudadas Se trata de un sistema que expresa el pensamiento mediante una sucesión de nudos y rayas, como si se tratase del sistema morse. También fue bastante difundido en algunas regiones geográficas como ser: Norte y Sur de América, en Japón, China, Tibet y algunas zonas de Europa. En su forma más simple los nudos significaban números.
Los quipus son formas más elaboradas de las cuerdas con nudos. Las cuerdas eran de diferentes colores. Fue utilizado en el Antiguo Perú (preincaicos e incaicos), en la antigua China, en las islas Rin Kin se utilizan hasta nuestros días, también se conocieron en la parte montañosa de Okinawa, los mayas, los Aztecas, árabes, los publicanos en Palestina, Indígenas de la Isla de Hawai, Indígenas de África Occidental (Yeba) o del África Ecuatorial; pueblos siberianos como voguls, ostiaks, tunghes, yayuyss, estos últimos utilizaron este sistema hasta la década el 40 aproximadamente; algunas tribus de amazonas y de América Central. Lamentablemente su interpretación no ha podido efectuarse, no obstante esfuerzos que se han llevado a cabo para lograrlo. Nuestra imposibilidad de leer la escritura incaica con quipus, no nos permite saber si dicha escritura era fonética, mnemótica o simbólica. (18)
Los almanaques Clog fueron usados por los ingleses en la Edad Media hasta fines del S. XVII. Eran bloques de maderas cuadrados con relieves de figuras aleográficas o representativas que indicaban los días del año. También se usaron signos especiales para los días santos.
Estos métodos eran sumamente convencionales, se necesita un intérprete para poder leer. Una vez perdida la clave, se hace casi imposible el interpretarlos.
No ocurre lo mismo con la escritura pictográfica directa, puesto que el desciframiento es más fácil de lograr. Inclusive los elementos con que se cuenta son naturales y han sido utilizados desde los tiempos más antiguos.

PICTOGRAMA: Es un signo cuya significación es el objeto que se quiere representar. Para que haya surgido la escritura pictográfica ha sido necesario un análisis que se sustente en un proceso.
Primero se ha efectuado una reunión de objetos sobre el tema que se ha querido transmitir, luego se han efectuado los signos, que significaban lo que representaban, es decir, los signos eran palabras concretas, no se utilizaban palabras con significado abstracto. En lo que hace a los pictogramas mismos, el establecimiento del acuerdo era también bastante simple, porque solo se necesitaba descubrir un diseño que fuera al mismo tiempo distintivo y revelador"(19)
Al evolucionar estos pictogramas, se transforman en ideogramas. Los ideogramas son evoluciones de los pictogramas. Son signos que representan ideas, son abstracciones que pueden rebelarnos algunos de los conocimientos o pensamientos del hombre de ésa época.

ESCRITURA FONÉTICA: es la que ya no representa la totalidad de la palabra, sino la sílaba inicial y si es polisilábica, representa una parte de la palabra.
Es de hacer notar que para la escritura pictográfica e ideográfica, no es necesario conocer el sistema lingüístico ni el idioma.
Como una particularidad podemos mencionar los fonogramas que usaron los Aztecas. Presentaban aspectos de valor fonético, de tal manera que asociando las palabras en su etapa pictográfica, permitían concebir palabras de distintas significación.

ESCRITURA SILÁBICA: Todo grupo fonético es susceptible de dividirse en unidades o sonidos, son los elementos más pequeños que pueden aislarse y pronunciarse, estas unidades o sonidos son las sílabas. Hemos observado que los fonogramas se constituyen en sílabas. Lo cual nos indica una serie de problemas que se presentaban para escribir, primero por la cantidad de dibujos que se requerían para cada palabra, luego por el espacio y tiempo empleado, sin contar que era necesario hacer una distinción de cuando empezaba una palabra y cuando terminaba; no obstante, la escritura silábica representaba su progreso con relación a las anteriores.

ESCRITURA CUNEIFORME: Se supone que es una de las escrituras más antiguas. Algunas investigaciones nos indican que se utilizó unos 1.000 años antes que la pictográfica china, unos 500 años antes que los jeroglíficos egipcios, 5000 años antes de la cretence, 1.000 años antes que la precolombina, 1.000 años antes que la escritura india. En un determinado momento fue una escritura universal. Aparentemente fue inventada en el Sur de la Mesopotamia, en la región de la antigua Uruk; allí se han encontrado tablillas con grabados cuneiformes que han de leerse de derecha a izquierda.
Fue la representación práctica de las lenguas Sumeria y Acadia, se extendió a los asirios y babilonios y fue la base de diversas culturas. Su desciframiento fue bastante dificultoso y sigue siéndolo. Los paleógrafos la denominan como "escritura de los pájaros sobre la arena húmeda". Aproximadamente en el año 7 a. C. decayó su uso y desapareció rápidamente

ESCRITURA JEROGLÍFICA: Es una escritura que no representa a la palabra ni fonética ni alfabéticamente, sino mediante figuras o símbolos. Fue usada especialmente por los egipcios y los mayas. Los egipcios la utilizaban unos 3500 años a.C.. Se utilizó generalmente para los monumentos. Emplea pictogramas, en los que podemos contar hasta unas 70 variedades de pájaros. Posteriormente la utilizan los sacerdotes hasta convertirla en una escritura hermética o hierática. Al pueblo se le enseñaba la escritura demótica, que es la misma jeroglífica pero simplificada. Se utilizaron diversas materias escriptorias hasta que finalmente se universalizó el papiro, se escribe de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
Hay distintas teorías sobre el origen del alfabeto. Una de ellas le atribuye un origen egipcio. Los hebreos han estado muchos años cautivos en Egipto y ahí aprendieron la escritura demótica. En excavaciones realizadas en el Sinaí se encontraron las escrituras alfabéticas primitivas. El alfabeto semita se presenta en dos formas, el más antiguo pertenece al de los semitas del norte, incluyendo el fenicio, el arameo, el hebreo y el moabita, la más antigua inscripción pertenece a Biblos, lugar de exportación del papiro fenicio.
El alfabeto semita contenía 22 signos de valor consonántico. Dentro de estos signos tenían cuatro letras que representaban sonidos de vocales débiles conocidas como matres lectionis, son el "aleph" y "he" "yod" y "wau", llegaron a utilizarse las vocales a, e, i, u, respectivamente.
Las letras fueron adoptadas por los pueblos de la Mesopatamia. El valor fonético de cada letra es el sonido inicial que le da el nombre de la letra.
Los griegos toman ese nombre y le dan el mismo orden de los hebreos. La dirección fue de derecha a izquierda, sistema que también adoptaron los griegos; los nombres de las letras en griego, son muy parecidos al semita. Los griegos necesitaron agregarle vocales. El pueblo griego estaba dividido en orientales y occidentales. Los orientales agregaron siete vocales al alfabeto, los occidentales solamente cinco. Estos últimos son los que transmiten el alfabeto a los etruscos y estos a los latinos.

ESCRITURA LATINA: Los romanos adoptaron el alfabeto etrusco, dado que recibieron una enorme influencia de este grupo étnico.
La escritura romana puede dividirse en dos grandes grupos. La escritura romana epigráfica, que es aquella que se realizaba sobre materia dura -piedra- y la escritura romana Paleográfica que se utilizaba como libraria y documental.
A partir del desarrollo de la escritura durante el Imperio Romano, la Paleografía toma cuerpo de estudio. En las escrituras Paleográficas se consideran cinco períodos de evolución.

18) Ottolenghi, Aldo. Civilizaciones Americanas Prehistóricas. Ed. Hachette. Buenos Aires. 1980.

(19) Moorhouse, A.C. Op. Cit. P. 27.

(20) Moorhouse, A. C. op.cit.

(21) Moorhouse, A. C..Op. Cit. p. 115.

(22) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 81.

(23) Moorhouse, A.C.. Op Cit. p. 60

(24) Moorhouse, A.C.. Op. Cit. p. 105

Un Enlace de Interés Sobre El Alfabeto

El esquema básico de la comunicación

Elementos que componen el esquema:

EMISOR: se llama emisor a la persona o las personas que CODIFICAN un mensaje.
RECEPTOR: se llama receptor a quienes pueden DECODIFICAR o interpretar el mensaje. Es decir aquella persona que conoce el código y puede comprender lo que el emisor quiso transmitir.

La acción de CODIFICAR consiste en elaborar un discurso a partir de las reglas de un código. Por ejemplo el idioma CASTELLANO.
DECODIFICAR es interpretar un mensaje que ha sido elaborado o codificado por otra persona.

REFERENTE: aquello de lo cual se está hablando. Si no hay "algo" para decir, la comunicación no tiene sentido.
El REFERENTE o TEMA esta determinado por el CONTEXTO en el que se da la situación de comunicación.

El tema o referente es un componente de los géneros discursivos o los discursos que se imponen en cada actividad social que realizamos. Ej.Un documental tendrá mayor concentración en un solo tema que un programa de interés general.

El referente o tema parecería definir una situación de comunicación. Siempre hablamos "acerca de" algo. Sin no existiera "algo" para ser dicho, escrito, actuado o callado, ninguna acción de comunicación tendría sentido.

Más allá de aquello que se dice, importa a veces mucho más el modo o forma con los que se habla. Y esto está relacionado con el CONTEXTO o ámbito.
El contexto, incluso, puede cambiar el sentido de las palabras. Ej. Engordar 2 kilos se refiere siempre a aumentar de peso corporal, que un bebé engorde esos kilos le es saludable mas no lo es para una persona que desea verse delgada.

El CODIGO, o la convención social  que une a los actores de la comunicación.
Ej. Suponiendo que una persona le pregunta a otra cómo llegar a un determinado lugar, pero esta otra no habla el mismo idioma, probablemente le responderá con gestos que la persona pudiese comprender.

Otro componente del esquema de la comunicación es el CANAL, soporte físico o frecuencia por la que se transmite el mensaje.
Un canal es natural cuando utiliza únicamente posibilidades corporales sin la incorporación de otros elementos: la voz humana, risas y llanto, los golpes de manos, gestos, ademanes, movimientos, patadas y otros sonidos emitidos intencionalmente con el cuerpo.
Otros canales son artificiales como las  herramientas (lápiz y papel; tiza y pizarrón; aerosol o pinceles; campana, timbre o cualquier otro elemento para emitir señales; instrumentos musicales, etc) y arterfactos tecnológicos (teléfono, radio, cámara fotográfica o video, un reproductor de sonido electrónico, la red de computadoras, el correo electrónico, el cine, etc).
Se llama canal artificial a cualquier herramienta y artefacto que sirva para extender las posibilidades corporales en el momento de emitir un mensaje.
El CANAL permite establecer un contacto entre emisor y receptor. Pero puede darse una situación el la cual el CANAL esté habilitado para la transmisión y, sin embargo, el CONTACTO no se realice

Hay CONTACTO cuando la recepción del mensaje se produce y se conecta con la emisión enviada.

Todo este esquema parece dar una explicación cerrada y clara a la comunicación humana. Algunos teóricos se han basado en él durante años y, cada vez que la recepción real no podía producirse, el problema se depositaba en el RUIDO o las interferencias externas a los participantes de cada situación.

De no existir ruidos, se produciría lo que algunos llaman FEEDBACK o RETROALIMENTACIÓN, es decir, la respuesta de la interpretación del receptor.

Fuente consultada: "TEORIA DE LA COMUNICACIÓN" Gabriela R. Cicalese EDITORIAL STELLA